Почему игрушки kaws дорогие
Обновлено: 16.05.2024
Я понскому дизайнеру Акаши Тацухико удалось создать игрушку, которая стала культурным феноменом. С его медведем делают коллаборации крупнейшие бренды, компании и художники, коллекции с [email protected] анонсируют практически каждый день, а за релизами охотятся коллекционеры и хайпбисты во всем мире. DTF Magazine рассказывает, откуда взялись фигурки медведей и как им удалось стать настолько популярными
Случайная идея
История Medicom Toy началась в маленьком помещении площадью шесть квадратных метров. «Мы делили здание с рестораном, в котором продавали жареные свиные котлеты, и помимо нас там было еще много других арендаторов», — вспоминает основатель компании Акаши Тацухико.
Идея создать компанию игрушек возникла у Акаши спонтанно. До этого он несколько лет работал в IT-сфере, получая хорошую зарплату, но у него почти не было свободного времени, да и сам он не был уверен в том, хочет ли посвятить жизнь такой работе.
Однажды, прогуливаясь по улицам Токио, Тацухико увидел небольшой магазинчик с американскими игрушками. Акаши заглянул внутрь и понял, что хотел бы создавать нечто похожее: «Моя работа уже была связана с созданием продуктов, но я все чаще задумывался: а что бы я хотел создать самостоятельно? И как только увидел игрушки в ZAAP! (название магазина, — прим. DTF Magazine), я прозрел. Я был уверен: это то, чем я хочу заниматься». Больше всего Акаши впечатлили фигурки Бэтмена и Терминатора; в тот день он оставил в магазине все свои карманные деньги.
Вдохновившись идеей, Тацухико решил создать свой бизнес, уволился с работы и в 1996 году основал компанию Medicom Toy, заручившись поддержкой одного из бывших сотрудников компании LEGO.
Оммаж Стэнли Кубрику
Первая модель игрушки называлась Kubrick. Внешне она напоминала фигурки LEGO и тоже состояла из девяти частей: головы, торса, бедер, ног, рук и кистей. В терминологии LEGO элементы фигурок называются «кирпичиками», к этому и отсылает слово brick в названии Kubrick, а слово kyu на японском означает «девять». Однако такое совпадение получилось случайно; изначально Акаши назвал фигурку в честь режиссера Стэнли Кубрика. К Кубрику отсылал и логотип фигурок — в нем использовался тот же шрифт, что и в постерах фильма «Заводной апельсин». «Я хотел сделать что-то простое как реакцию на то, что уже было на рынке. Так появилась серия Kubrick», — объяснил дизайнер.
Для выхода дебютной серии фигурок Акаши заключил контракт с создателем аниме Neon Genesis Evangelion и выпустил коллекцию Kubrick с образами его персонажей. Фигурки сразу стали популярными, а на Medicom Toy обратили внимание другие бренды. Через год компания едва успевала выпускать новые партии для заказов. «К нам обращались из разных агентств с запросами в стиле: „Мы бы хотели использовать фигурки в качестве бонусов к предзаказам билетов. У вас есть три месяца“. Но этого времени было недостаточно, и уже тогда я задумывался о способе, который позволит нам менять лишь внешний вид фигурок, а не их форму», — вспоминает Акаши. Дизайнер хотел удовлетворять спрос, но создавать разные части фигурок для каждого заказа оказалось слишком дорого. Поэтому в Medicom Toy решили сделать один формат для всех.
Поп-культура и искусство никогда не были так близки, как сегодня. Настолько близки, что теперь сложно определить, где заканчивается одно и начинается другое. Следствие подобной «дружбы» – беспрерывное появление коллабораций, которые трудно сосчитать. Особого внимания в этом контексте заслуживают американский художник KAWS и его работы
Кто такой KAWS
Брайан Доннелли, KAWS / фото: Hypebeast
K AWS, урожденный Брайан Доннелли, родился в 1974 году в Нью-Джерси. Получил образование иллюстратора в Школе визуальных искусств (SVA) в Нью-Йорке. После выпуска в 1996 году работал в Disney в качестве аниматора-фрилансера, занимаясь проработкой задних планов мультфильма 101 далматинец и мультсериала Doug.
Параллельно с работой в Disney KAWS начал развиваться как граффити-райтер и сконцентрировался на творчестве в условиях города. Используя городские объекты – телефонные будки, общественный транспорт, рекламные щиты – в качестве холста, он заменял лица моделей на символические черепа с характерными крестиками вместо глаз. К слову, это даже не крестики, а буква «Х», которую KAWS особо выделяет среди всех прочих.
Таким образом Доннели ниспровергает всю значимость бренда. И, казалось бы, представители всемирно известных марок должны быть в ярости от такого надругательства, но все сработало наоборот. В частности, Ли Лодж, один из продюсеров MTV, так вдохновился взглядом художника на массовую культуру, что даже предложил сотрудничество.
Далее художник начал работать над дизайном лимитированных виниловых игрушек вместе с брендом My Plastic Heart. Это сотрудничество стало определяющим в его карьере: во-первых, игрушки, созданные Брайаном, прославили его по всему миру — особенно в Японии, где сообщество коллекционеров весьма многочисленно, во-вторых, задали один из основных векторов его творчества.
Почему о нем нужно знать
KAWS — один из наиболее знаменитых и востребованных современных артистов, наследие которых сложно вписать в рамки одного конкретного жанра — наряду с Шепардом Фэйри (Obey) и Роном Инглишем. К тому же художник отличается характерным стилем, который не спутать ни с каким другим. Он выставляется в лучших мировых галереях, делает иллюстрации, украшающие одежду и обувь международных брендов, и выпускает коллаборации, цена которых на вторичном рынке достигает немыслимых отметок.
Выставка KAWS Where The End Starts в Шанхае / фото: Hypebeast
Помимо этого, KAWS проводит сольные выставки на таких знаковых локациях, как Pennsylvania Academy of Fine Arts, High Museum of Art, Modern Art Museum, Aldrich Contemporary Art Museum, Galerie Perrotin и Honorw Fraser Gallery, а также в других частных галереях в Париже, Лондоне, Токио и Берлине.
Его скульптуры продаются не только в рамках интернет-аукционов (цена доходит до 15 000 долларов за экземпляр), но и на аукционах, специализирующихся на современном искусстве. Около месяца назад одна из наиболее прославленных и редких его скульптур, выпущенная под лейблом Original Fake (бренд, который KAWS основал в 2006 и развивал вплоть до 2013 года), Seated Companion, ушла с молотка на аукционе в Гонконге. За нее предложили рекордные 321 000 долларов.
Работа Seated Companion, которую продали на аукционе в Гонконге за 321,000 $
Cамые знаковые коллаборации и релизы
Список брендов, с которыми работал KAWS, огромен, но выделим несколько ключевых имен: Comme des Garçons, Kanye West, MTV, Nike, Jordan, Vans, Bearbrick, STAR WARS.
Канье Уэст
Именно Брайану американский рэпер и продюсер Канье Уэст обязан артворками к одному из наиболее важных своих альбомов — 808s & Heartbreak. Если обложка наводит на мысли об артисте лишь при внимательном разглядывании, то развернутый красочный артворк не оставляет никаких сомнений.
В последние нескольких десятилетий MTV перестал быть просто телеканалом. Он стал настоящим культом, с присущими ему символами и атрибутами. Один из них — статуэтка VMA Moonman в виде миниатюрного космонавта. В 2013 году, не желая перечеркивать историю, стоящую за плечами этого малыша, KAWS осторожно модифицировал дизайн статуэтки, придав ей сходство с одним из своих самых знаменитых фирменных персонажей.
Comme des Garçons
Тесная связь KAWS’а с Японией, зародившаяся еще в начале карьеры, вылилась в нечто значительно большее, нежели просто дизайн виниловых игрушек. Одним из наиболее титулованных японских партнеров художника стал модный дом Comme des Garçons, в рамках сотрудничества с которым KAWS разрабатывал дизайн унисекс-парфюма Girl.
UNIQLO
Несмотря на весьма бюджетную ценовую политику и массовое позиционирование, бренд Uniqlo успел прославиться несколькими громкими коллаборациями, в числе которых – совместная коллекция с KAWS по мотивам мультфильма “Peanuts”. Художник не ограничился простыми футболками с принтами, представив также свитшоты, домашние тапочки и мягкие игрушки, в которых явно прослеживается фирменный элемент KAWS’а – знаменитые иксы на месте глаз.
Nike и Jordan
В 2008 году Nike, заинтересовавшись молодым, но уже прославленным художником, пригласили Брайана для работы над совместным релизом. Основой послужила модель Nike Air Max 90, преобразившаяся в руках художника и ставшая похожей на одного из его персонажей с глазами-крестиками. Спустя почти 10 лет тандем повторил успех, выпустив совместное издание Air Jordan VI, которое на данный момент оценивается на вторичном рынке в сумму от 1400 до 2000 долларов.
Nike Air Max 90 в исполнении KAWS Air Jordan VI в исполнении KAWS
Эти коллаборации — лишь верхушка айсберга под названием «KAWS и его творчество». Художник продолжает работать, увеличивая список достижений. Живет в Бруклине, сохраняет очаровательную скромность и все так же любит игрушки и Японию, как и 15 лет назад.
Баскетбольная площадка, оформленная по проекту Nike x KAWS в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк
На аукционе Sotheby’s в Гонконге работу THE KAWS ALBUM американского художника KAWS продали за 14,8 миллиона долларов, что в 14 раз дороже оценочной стоимости. И эта сумма — абсолютный рекорд для художника. DTF Magazine изучил другие аукционы и теперь знакомит с самыми дорогими работами KAWS
7. Untitled, 2009
Габариты: 182.9 x 182.9 см
Оценочная стоимость — 382 тысячи долларов
Продана — за 548 тысяч долларов
Год продажи – 2018
В основе картины — Губка Боб из мультика «Губка Боб Квадратные Штаны». KAWS изобразил героя в красных тонах, а к глазам добавил фирменные кресты.
6. Running Chum – Bus Stop, 2001
Габариты: 185 x 131.5 x 9.8 см
Оценочная стоимость — 465 тысяч долларов
Продана — за 584 тысячи долларов
Год продажи – 2018
Рисуя «бегущего Чама», KAWS вдохновлялся символом французской компании по производству шин Michelin, отсылая к ее рекламным постерам. «Я хотел создать работу на языке рекламы», — говорит художник.
5. Final Days, 2014
Габариты: 210 x 195 x 137 см
Оценочная стоимость — 637 тысяч долларов
Продана — за 586 тысяч долларов
Год продажи – 2018
По словам KAWS, этой работой он «исследовал внутренний мир человечества». Скульптура изготовлена из особо прочной африканской древесины — афрормозии.
4. Accomplice, 2010
Габариты: 305 x 121 x 63 см
Оценочная стоимость — 708 тысяч долларов
Продана — за 779 тысяч долларов
Год продажи – 2018
В этой работе KAWS совместил детство и сознательный возраст, проведя параллели между темами жизни, смерти и юмора. Прототипом скульптуры стал мультяшный герой Багс Банни, но, в отличие от оригинальной фигурки, этот компаньон KAWS достигает роста взрослого человека.
3. Keep Moving, 2012
Габариты: левая часть – 198 x 78.2 см, правая часть – 189 x 79 см
Оценочная стоимость — 354 тысячи долларов
Продана — за 1,63 миллиона долларов
Год продажи – 2018
Художник не раз использовал образ Микки Мауса в своем творчестве, но здесь поместил персонажа в мрачный контекст, оставив от него только отрезанные руки. Перчатки на них помечены фирменными крестами.
2. Untitled (Fatal Group), 2004
Габариты: 173 x 173 см
Оценочная стоимость — 700-900 тысяч долларов
Продана — за 2,716 миллиона долларов
Год продажи – 2018
Здесь KAWS сделал отсылку к историческому жанру групповых портретов, популярных у богатых европейских семей в 16-17 веках. Но вместо богачей нарисовал персонажей из американского детского шоу The Fat Albert Show, выходившего в период с 1972 по 1985 год.
1. The Kaws Album, 2005
Габариты: 101.6 x 101.6 см
Оценочная стоимость — 760 тысяч — 1 миллион долларов
Продана — за 14,7 миллиона долларов
Год продажи – 2019
Картина одновременно пародирует обложку альбома Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band группы The Beatles и альбома-саундтрека к «Симпсонам» — The Yellow Album. Образы людей и героев мультфильма KAWS заменил компаньонами, а подпись «Simpsons» исправил на «Kimpsons».
При этом сам художник не считает такую цену оправданной. Вот что он написал у себя в Инстаграме, отреагировав на сделку: «Какое
странное утро. Считаю ли я, что мои работы стоит продавать за такую цену? Нет. Пришел ли я утром в свою студию в привычное время? Да. Приду ли я в то же время завтра? Да».
KAWS — современный американский художник, сотрудничавший с Канье Уэстом, Nike, Jordan, Vans, Star Wars, Uniqlo и другими. Подробнее о его творчестве мы рассказали в нашем материале.
Мало найдется современных художников, которые так пленили массы, как KAWS. Художник из Нью-Йорка покорил мир своими коллекционными виниловыми игрушками и огромными скульптурами. Вы знаете их: с их крестообразными глазами и мультяшными конечностями, фигурки KAWS сегодня являются одними из самых узнаваемых произведений искусства.
Это потому, что KAWS, урожденный Брайан Доннелли, вынес свое искусство прямо на улицы. Изучив иллюстрацию и поработав мультипликатором для фильмов Диснея и культовых телешоу, таких как «Daria», KAWS начал свою карьеру с граффити. В 90-е годы он помечал здания, рекламные щиты, автобусные остановки и телефонные будки своими уникальными персонажами, которые часто напоминали знаковых фигур поп-культуры, таких как Микки Маус.
«Когда я рисовал граффити, вся моя мысль была: «Я просто хочу существовать». Я хочу существовать с этим визуальным языком в мире», — рассказал KAWS в интервью. «Для меня ничего не значило рисовать картины, если я не представлял людей».
К началу нового тысячелетия KAWS превратил своих персонажей в трехмерные формы. Он сделал свои причудливые игрушки доступными, широко распахнув двери мира искусства для публики.
Используя формулу, которой теперь следуют другие художники и бренды, KAWS привлек еще больше внимания к своим работам благодаря широко разрекламированному сотрудничеству. За последние два десятилетия он создал эксклюзивные дизайны для брендов модной и уличной одежды, таких как Nike, Supreme, Dior, Comme des Garçons, A Bathing Ape и Uniqlo, а также для таких знаменитостей, как Фаррелл Уильямс и Канье Уэст.
Сколько стоят фигурки KAWS?
Сегодня KAWS может похвастаться огромной фан-базой — у него 3,5 миллиона подписчиков в Instagram, а его картины продаются на аукционах за миллионы долларов. Согласно отчету Artnet Intelligence Report за 2019 год, его средняя цена продажи почти удвоилась с 42 272 долларов США до 82 063 долларов США в 2017 году.
Его игрушки также пользуются большим спросом. По состоянию на 2020 год средняя цена самой дорогой фигурки KAWS на StockX составляла 26 481 доллар США. Созданные в ограниченном количестве, фигурки KAWS, как правило, мгновенно распродаются и попадают на рынок перепродажи по цене, в несколько раз превышающей их первоначальную цену.
Мы составили путеводитель по всем редким фигуркам KAWS, которые вы должны знать, будь вы подающий надежды коллекционер произведений искусства, желающий сделать достойную инвестицию, или давний поклонник KAWS, желающий украсить свой дом ярким произведением современного искусства.
Лучшие фигурки KAWS для покупки:
KAWS x Bounty Hunter «Companion»
Самый известный персонаж KAWS — Компаньон, который очень похож на искривленного Микки Мауса с крестообразными глазами. Художник создал его в 1999 году в рамках сотрудничества с Bounty Hunter, культовым японским брендом игрушек и уличной одежды. Самые первые игрушки Companion из окрашенного винила высотой 20 см были выпущены тиражом 500 экземпляров в черном, сером и коричневом цветах, как эта.
KAWS x Medicom Toy Bearbrick «Chomper» 1000%
Формулу работы с игрушечными брендами художник повторит всего через несколько лет, когда будет сотрудничать с Medicom Toy. Японский бренд наиболее известен своей игрушкой Bearbrick (часто стилизованной под «Be@rbrick»), которую KAWS впервые представил в 2002 году. Их постоянное сотрудничество охватило несколько игрушек ограниченного выпуска, среди которых синий Chomper , выпущенный в 2003 года, остается одним из самых востребованных творений.
KAWS x Medicom Toy «Dissected Companion»
В 2006 году KAWS выпустила серию фигурок-компаньонов, которые были разрезаны пополам, что добавило типичному игривому персонажу ощущение смертности. Статуэтки были черного, серого или коричневого цвета, и одна из них широко использовалась в музыкальном видео Drake’s Toosie Slide .
KAWS x Medicom Toy Bearbrick «Dissected» 1000%
Идея вскрытия также была исследована в (более доступной) серии игрушек Bearbrick, которые предлагались тиражом 500 штук в черном, коричневом или сером цвете. Эта версия в черном цвете, выпущенная в 2010 году, очень популярна и имеет высоту 70 см.
KAWS x Hajime Sorayama «No Future Companion»
Задолго до того, как Dior стал связующим звеном между обоими художниками, KAWS и японский иллюстратор Хадзиме Сораяма совместно создали No Future Companion . Футуристическая игрушка была выполнена в фирменном металлическом блеске Сораямы и украшена замысловатыми роботизированными конечностями. В 2008 году было выпущено 500 фигурок из черного хрома. За ним последовала версия из хромированного серебра (на фото) в 2009 году, которая продавалась в розницу за 980 долларов США и с тех пор была продана на аукционе в несколько раз дороже.
KAWS x Disney «Pinocchio and Jiminy Cricket»
Помимо сотрудничества, KAWS сделала карьеру на переосмыслении классических мультяшных персонажей, таких как Снупи, Твити и Диснеевский Пиноккио. В 2010 году он объединился со своим бывшим работодателем, чтобы выпустить этот набор виниловых фигурок Пиноккио, в который входила маленькая игрушка Джимини Крикет. Он сразу же стал квинтэссенцией для многих коллекционеров KAWS.
Astro Boy
В 2012 году KAWS представил культового персонажа японского мультфильма Astro Boy, наделив его белыми перчатками и позой с лицом. Серая версия, получившая название «Моно», также была выпущена годом позже, но эта полноцветная фигурка остается более ценной из двух.
KAWS x Star Wars «Darth Vader Companion»
Помимо Диснея, «Звездные войны» также являются частью вселенной KAWS. Художник и представители франшизы впервые встретились в 2007 году, когда KAWS превратил своего персонажа Компаньона в Дарта Вейдера. В 2020 году средняя продажная цена игрушки на StockX составила 26 481 доллар США, сейчас ее можно найти в продаже за менее половины той цены.
Passing Through Companion
Выпущенный в 2013 году, в том же году, когда KAWS закрыл свой лейбл одежды OriginalFake, Passing Through Companion был выпущен тиражом 500 экземпляров каждого цвета в черном, коричневом и сером цветах. Игрушка высотой 28 см со своей печальной позицией, безусловно, является поводом для разговора и одной из самых ярких фигурок KAWS.
Karimoku Companion
Эта деревянная версия фигурки Компаньона, вырезанная мастерами по дереву в Каримоку, была выпущена тиражом 100 экземпляров в 2011 году. Всего несколько месяцев спустя фигурку Karimoku Companion удалось продать за 2 700 000 рублей в Азии.
Когда коллекционирование чего-либо становится яростью, каким бы необычайно простым оно ни было, оно мгновенно становится заветным предметом коллекционирования. Случай с Bearbrick (стилизованный под Be@rbrick) — один из таких примеров.
Если вы никогда не сталкивались с симпатичной характерной антропоморфной фигуркой медведя с пузатым животом, ниже показано, как выглядит Bearbrick.
Подписывайтесь на телеграм-канал Samoform:
Все, что вам нужно знать о Bearbrick
Сегодня «медведь» является таким же главным символом в моде, как и в мире искусства. Интеллектуальное творение легко сочетает в себе простоту пластиковой игрушки с эстетической впечатлительностью современного искусства и динамичной модной роскошью.
Bearbrick — это уникальная виниловая игрушка, которая была одним из самых желанных предметов коллекционирования с момента ее выпуска в начале 2000х. Несмотря на то, что это простая пластиковая игрушка, некоторые из крупнейших домов моды и дизайнеров мира использовали ее для демонстрации своих последних разработок и проектов.
Несмотря на умеренную цену, пластиковая фигурка в форме медведя представляет огромную ценность для коллекционеров. Более того, некоторые из них продаются на аукционах за десятки тысяч долларов. Вот почему американский музыкант Джо Хан назвал ее «коллекционной игрушкой для взрослых».
Bearbrick поставляется в определенных размерах. Нормальный имеет высоту 70 мм, что также известно как 100% по шкале размеров. Bearbricks высотой 35 мм или 50% обычно продаются в виде брелоков. Большие размеры включают 280 мм, или 400%, и 700 мм, или 1000%, последний из которых является самым большим доступным размером Bearbrick. Большинство коллекционеров предпочитают размеры 400% и 1000%.
Виниловые игрушки — это не что иное, как простые пластмассовые фигурки, и, тем не менее, они изменили индустрию игрушек, как ничто другое.
Кто создал Bearbrick?
Bearbrick был создан Тацухико Акаши, который основал японскую компанию Medicom Toy в 1996 году. Одним из первых творений Medicom Toy был Кубрик, фигурка гуманоида, похожая на Lego, названная в честь известного режиссера Стэнли Кубрика.
Акаши создал Bearbrick для Всемирной конвенции персонажей 2001 года в Токио после того, как организаторы обратились к нему с просьбой сделать игрушку, которую они могли бы раздать в подарок участникам. Однако организаторы за короткое время запросили сотни игрушек.
Итак, Акаши, воодушевленный тем, что мягкая игрушка плюшевых мишек, которыми дети играли на протяжении десятилетий, в 2000 году праздновала свое 100-летие, пришла к идее поместить голову медведя на тело Кубрика.
Основатель компании — Тацухико Акаши
Таким образом, 27 мая 2001 года компания Medicom Toy запустила Bearbrick, который теперь является не столько игрушкой, сколько ценным артефактом.
В интервью 2017 года Акаши сказал Otaku Mode , что не занимается исследованиями рынка. Указывая на Bearbrick, он сказал: «Если бы я это сделал, это бы не вышло. Мы бы ни за что не выложили это».
Действительно, Bearbrick настолько прост, что его феноменальная популярность многих смущает.
Какие крупные имена ассоциируются с Bearbrick?
После своего первого запуска японская компания Medicom Toy объединилась с токийским музыкальным магазином HMV, чтобы создать уникальный Bearbrick. Это было первое сотрудничество.
С тех пор компания выпускает специальные выпуски игрушек, приуроченные к таким праздникам, как Хэллоуин и Рождество, а также к персонажам мультфильмов и комиксов, таким как Винни-Пух, Мстители и Звездные войны.
Для специальных выпусков Bearbrick Medicom Toy сотрудничала с Chanel, Nike, X-Large, Hermès, Comme Des Garçons, Bape, CLOT, Levis, Stüssy и Undercover, а также с несколькими известными брендами моды и уличной одежды.
Такие дизайнеры, как Юэ Минджун, Такаси Мураками, KAWS и Хебру Брантли, а также такие музыкальные группы, как Daft Punk и Sandaime J Soul Brothers, также запустили свои собственные продукты Bearbrick.
Почему они такие эксклюзивные?
Никто не может точно указать, что сделало Bearbrick столь дико популярным среди поклонников дизайна. Но два фактора, которые, безусловно, способствовали его эксклюзивности, — это уникальность дизайна и фигурки, выпущенные ограниченным тиражом.
Игрушка Bearbrick похожа на чистый лист, на котором каждый может нарисовать что угодно. Представьте себе видеоигру, в которой вы можете одеть своего любимого персонажа так, как вам нравится. Беарбрик что-то в этом роде.
Крупные имена, которые сотрудничали с игрушками Bearbrick, представили свои модели. Это помимо обычных игрушек Bearbrick.
Обычные предметы коллекционирования Bearbrick могут быть «базовыми» или «стандартными». Bearbricks, запущенные в этой категории, являются частью серии наборов, призванных напоминать персонажа, относящегося к жанру ужасов или вселенной научной фантастики, герою, животному, общему узору, флагу или просто симпатичной фигурке.
С другой стороны, «секретная» серия состоит из чрезвычайно редких тем Bearbrick. Прежде всего, Bearbricks, предназначенные не для продажи, а для продвижения, встречаются еще реже.
Разнообразие дизайна настолько велико, что каждое издание Bearbrick отличается от другого. По этим причинам Bearbrick стал чем-то вроде трофея, которого желают многие, но которым владеют немногие.
Некоторые из известных дизайнов Bearbrick
Yue Minjun ‘Qiu Tu’ 1000% Bearbrick, выпущенный в 2008 году, на сегодняшний день является самым дорогим Bearbrick из когда-либо проданных, когда несколько лет назад он ушел с молотка за 126 000 фунтов стерлингов на аукционе.
Одним из наиболее легко узнаваемых Bearbricks является издание KAWS «Chomper» в форме синего медведя, на глазах которого есть характерный знак художника «X».
Парижский бутик Colette создал специальный Bearbrick к своему 10-летию в 2007 году — простой белый медведь с автографами 12 уличных художников, включая Майкла Лау и KAWS.
Колетт также участвовала в создании ограниченного тиража, известного как My First Bearbrick B@BY. Уникальный Bearbrick, разработанный японской актрисой Чиаки Курияма, имеет прозрачное брюшко, наполненное цветными бусинами. При встряхивании он издает дребезжащий звук, который особенно нравится детям.
В 2009 году Colette также продала Bearbricks с надписью «Белое Кристальное Рождество» примерно за 14 000 долларов США. Эти чрезвычайно редкие предметы коллекционирования были инкрустированы кристаллами Сваровски.
Среди самых редких Bearbricks — тот, который был разработан Карлом Лагерфельдом в 2007 году. Было выпущено всего 1000 экземпляров, и они были выставлены в бутиках роскошного модного лейбла.
Bearbrick был стилизован под фирменное платье Коко Шанель — твидовый костюм с жемчугом. Он был запущен в пользу Гонконгского фонда борьбы с раком крови для мероприятия, известного как «Любовь велика, любовь — медвежий кирпич». Один из них был продан на аукционе Christie’s в ноябре 2019 года примерно за 30 000 долларов США.
Недавние выпуски включают Readymade x Mickey Mouse 1000% Bearbrick, который, конечно же, является коллекционной игрушкой Микки Мауса. Уникальная особенность пластиковой фигурки заключается в том, что ее можно одеть в костюм Ghillie, военную одежду, которая отражает переработанную военную одежду японской компании Readymade.
Среди недавних новинок — специальный деревянный Bearbrick, созданный Medicom в сотрудничестве с легендарным японским производителем мебели Karimoku. Хотя Karimoku ранее запускал Bearbricks вместе с Medicom, они впервые выпустили Bearbrick размером 1000%.
Как начать свою коллекцию?
Bearbricks выпускаются по СЕРИЯМ и ТИПАМ. Каждая СЕРИЯ имеет четыре ТИПА. Текущая СЕРИЯ 42. Официальный сайт позволяет просматривать Bearbricks по годам и размерам. Вы можете выбрать 2001 год из выпадающего меню и выбрать из множества выпущенных тогда.
Выпуски 2021 года включают в себя довольно много специальных выпусков, таких как текстильный скульптор на тему Анны Валери Дюпон Беарбрик или полупрозрачный Джимми Чу, внутри которого находится лампочка.
Также есть Bearbrick, посвященный Молнии МакКуину, герою диснеевского полнометражного анимационного фильма «Тачки».
Как только коллекция начата, есть все шансы, что она будет продолжена, поскольку более уникальные игрушки Bearbrick продолжают выпускаться Medicom, а старые становятся все более редкими фигурками.
Читайте также: