Валяние игрушек как бизнес

Обновлено: 27.04.2024

Хочу Вам предложить увлекательную бизнес идею – валяние игрушек из шерсти. Валяние это изготовление игрушек из шерсти.
Сам же процесс валяния принесет Вам массу положительных эмоций.

набор игл для валяния;
непряденную шерсть нужного цвета. Так же нужно учитывать ее вес – большое изделие требует затрата большего количества шерсти;
подложка-основа на которой будет валяться наше изделие. Или взять обычную посудомоечную губку.

Далее создаем свой сайт в интернете или распространяем фотографии изделий в социальных сетях. В Вашем городе до сих пор не знают что такое валяние и с чем его едят? Тогда проводим набор на платный мастер класс, в стоимость которого включаем затраты на иглы и шерсть для Ваших учеников.
Желаю удачи в Ваших творениях!

Имею опыт в отношении продаж хэндмейда, в том числе, войлока и игрушек. При составлении бизнес-модели в этом конкретном случае необходимо учитывать еще один ключевой компонент - талант художника! Нам пришлось отказаться от продаж нескольких авторов, просто в силу недостатка этого компонента, по крайне мере в теме войлока и игрушек. Сейчас многие пытаются, но устойчивый оборот на e-Bay или в небольших магазинчиках показывают очень немногие. В первую очередь, это именно оригинальность и уникальность игрушек. Мы пытались выработать схему, когда художник создает макет и тех задание к игрушке, вызвавшей интерес у покупателей, чтобы ее производил наемный валяльщик, но это закончилось ничем. Все дело в том, что валяные игрушки ценят за особое тепло и неповторимость, это именно произведение. Репродукции, конечно, тоже продаются, но это совсем не тот уровень и отдача.
Итого: перед тем как занести валяние игрушек в бизнес-идею проверьте свои способности в этом деле. Репрезентативную выборку лучше брать не из знакомых, а более объективно. Поучаствуйте в выставке народных промыслов в своем регионе, заведите паблик в соцсети, где будете выкладывать фото игрушек, подберите ему целевую аудиторию на подобных ресурсах и посмотрите на реальный резонанс. Только после этого можно включать экономические обоснования и т.д.

Думаю, что окупаемость в этом процессе - дело второе.
На первое поставил бы - самовыражение. Очищение, если хотите.

"Я хочу, но я молчу." Так, чаще всего, происходит с теми, кому становится интересен новый вид творчества. Нравится, красиво, "залипательно" и "вовлекательно" но начать очень боязно.

Трудности в виде отговорок зарождаются в голове молниеносно: "Это же еще шерсть надо найти, купить", "Работаю по 8 часов, когда мне валять?", "Муж работает, а я в декрете одна с ребенком, когда мне валять?", "Да мне уже 100 лет в обед, поздно начинать", "Я никогда ничего не делала своими руками, у меня не получится", "Когда я что-то берусь делать, у меня не получается и я бросаю", "Так сможет свалять только художник" и прочее-прочее-прочее.

Так, даже не попробовав, отсеивается процентов 80 потенциально успешных рукодельниц, которые смогли бы, естественно при желании, зарабатывать на новом или уже полюбившемся хобби.

Сегодня решила пройтись по "Ярмарке мастеров" и посмотреть, сколько стоят игрушки из шерсти сейчас, в кризис, у успешных мастеров и у новичков валяния. Люди валяют, продают и не стесняются. Это чтобы вы мне не писали потом, что я тут фигню какую-то на уши вешаю и что так не бывает. Еще как бывает! Ведь человеческие потребности никуда не исчезли: радовать себя, дарить подарки близким, увлечься новым хобби, увековечить портрет любимца и так далее.

Начинающие мастера, точнее те, чьи имена еще мало знакомы, чтобы показать свои работы, выставляют их в рекламный блок. Судя по тому, что игрушки с ценой часто переходят в категорию "для примера", этот способ работает

Смотрела в основном собачек, ведь именно по ним готовлю свой мастер-класс. "Хитренькие" (в хорошем смысле) после моих постов про этот урок, находят мою статью в блоге, где я писала, как в кризис создала новую технику валяния, основываясь на практичности изделия, чтобы на игрушку можно было не только любоваться долгие годы, передавая из поколения в поколение, но и успешно за ней ухаживать, записываются на получение урока со скидкой 50%.

Да, за лохматыми игрушками сложно ухаживать. Я сама это знаю, как мастер по шерстяным игрушкам с 12 летним стажем. Потому, разработала технику валяния, которая позволяет добиться реалистичности персонажа, предать пушистый вид игрушки, при этом избавить будущего обладателя прекрасного от сложностей с уходом.

Кстати, не смотря на то, что очные мастер-классы по собачкам в моей авторской технике я проводила неоднократно, пользуются ею совсем немногие. Из всего списка работ, я нашла только одну такую игрушку - свою. Она давно снята с продажи, еще в 2013 году, но на нее продолжают поступать клики, не просмотры, а именно клики потенциально заинтересованных покупателей. Откуда приходят, я даже не знаю.

Мой скотч, который представлен только для примера, без цены. Таких собачек я сваляла всего несколько десятков, потом устала и убрала ценник. Клики продолжились и заказы тоже

Вам, конечно, скажу за сколько я продавала своих миниатюрных скотч-терьерчиков. 9 лет тому назад он "разлетался", как горячие пирожки за 5000 рублей. При этом, размер игрушки не превышал 10-13 см. Свалять такую игрушку можно за 1-2 дня. Даже сейчас заработку в 2500 рублей за один день многие были бы очень рады. Правда? Убрала цену, чтобы снизить количество заказов. Сейчас, если поступает заказ свалять такую же игрушку, менее чем за 15 тыс. рублей уже не берусь.

В общем, листать каталог я начала с самого начала. Если зайдете на "Ярмарку мастеров" прямо сейчас, наверняка еще встретите эти позиции на первых страницах.

Стоимость миниатюрных собачек из шерсти

Очень симпатичные песики. Небольшие, реалистичные. Не смогла пройти мимо. Цены сами видите. Пока что просто вдохновляйтесь.

А вот и скотчики. Признаюсь честно, забыла посмотреть из чего выполнен первый черныш, а вот вторые точно войлочные. Миниатюрные, классные, но ухаживать за ними будет сложновато, так как "шубка" наращивалась прядями из топса. При расчесывании, шерсть будет лезть, смахивать пыль, не испортив прическу, тоже будет сложно.

А вот вам и работы успешных авторов. Если "Лучник" - 38 см и цена исходит из размеров, сложности исполнения, то размеры собачки легко определить по фото - малые, а вот цена даже выше волка. Правда, есть к чему стремиться? Достаточно я вас вдохновила? Или показать еще?

А вот и большие войлочные работы. Посмотрите на сколько они реалистичные, проработанные, прямо как настоящие - живые. Просто потрясающе! И это тоже шерсть. И вы так тоже сможете, если не "задвините" на задворки все свои идеи и начнете потихонечку валять.

Но, что интересно, многие карточки в каталоге, представлены без цены - только для примера.

Значит этой работы нет в наличии у мастера. Мы, конечно, можем только предполагать, купили ее или изначально выполняли по индивидуальному заказу. Но таких действительно добрая половина. Это свидетельствует о том, что игрушки востребованы, продаются и мастера продолжают работать над новыми интересными работами - зарабатывать.

Мораль: если вас посетила мысль о новом хобби, развитии уже имеющегося, пробах себя в разных направлениях - не отступайте. Пробуйте, делайте, создавайте. Лучше пусть "первый блин получится комом", чем потом жалеть об упущенных возможностях.

Шерсть и иглы можно купить на лубом из маркетплейсов: Озон, Валдберис, Яндекс Маркет и прочих. Остается только научиться.

Как это сделать и сэкономить годы практики, выйти на высокий уровень мастерства в короткие сроки.

Во-первых, если вы еще не подписаны на мой канал - подписывайтесь, здесь я даю очень много полезной информации и практических советов по валянию для начинающих и опытных мастериц. Во-вторых, в моем блоге целая масса открытых бесплатных видео и фото мастер-классов по валянию из шерсти. Листайте, читайте, учитесь! В-третьих, если заинтересовались моим новым МК по скотч-терьерам, обязательно напишите в комментариях "хочу МК", я внесу вас в список и уведомлю лично, как только он будет готов.

Не сомневайтесь в себе вне зависимости от социального статуса, семейного положения и возраста. Кстати, моя аудитория: школьники, мамочки и бабушки. Понимаете, да?

Зарабатывать на рукоделии можно и это доказывают все выше перечисленные примеры. Остается только осмелиться и начать.

Всем привет! Меня зовут Женя, и вы на канале о творчестве.

Раньше я очень скептически относилась к заработку на рукоделии, и даже на вопросы о том, продаю ли я что-то, отмахивалась - да что вы, это просто хобби!

На самом деле я просто боялась заявить о себе и думала, что игрушки уж тем более никому не могут быть нужны, рынок итак сполна ими перенасыщен.

Но однажды моя подруга-фотограф сказала, что у меня необычные игрушки, каких не найти в магазине, да ещё и хорошего качества.

На мой вопрос о том, кому они могут быть нужны, она ответила - фотографам! Но не всем, конечно) А фотографам новорожденных.

А ведь это и правда сейчас очень востребованно - фотографировать младенцев в разных интересных образах, с игрушками и аксессуарами.

И так первый свой комплект подобных игрушек я валяла именно для своей подруги. Никогда ещё я не работала с таким энтузиазмом, азартом и любовью!

Валять в стол, чтобы просто провести время или когда-нибудь подарить свою работу, не очень интересно, согласитесь?

Очень важно при создании любого изделия знать, кому и для каких целей оно понадобится, чтобы закрыть все потребности будущего покупателя.

Итак, я начала своё развитие как мастера валяния именно с создания игрушек для новорожденных.

С подругой мы договорились на творческий обмен: я бесплатно сваляла игрушки, а она поделилась со мной фотографиями, которые я успешно использовала в своём инстаграме)

Для начинающих мастеров это отличная возможность раскрутиться.

Подобную практику я потом использовала и с другими фотографами: делала хорошие скидки в обмен на фото с моими игрушками. Именно поэтому у меня всегда были клиенты и фото для продвижения своего мастерства в соцсетях)

Надо сказать, что потом я использовала свои фотографии, но продолжала работать на заказ для фотографов.

Спустя какое-то время мы с подругой захотели продвигать ещё более интересную идею - подготавливать к фотосессии каждого малыша именно ему подходящую игрушку . Она может быть именной или какой-то особенной. В дальнейшем родители смогут фотографировать с ней ребёнка, и по мере его роста смотреть, как уменьшается маленький шерстяной друг) Когда ребёнок вырастет, фото с маленькой игрушкой в больших ладонях буду смотреться совсем трогательно.

Именно так случилось с этим котёнком. После фотосессии он уехал вместе со своим хозяином в новый дом)

В чём ещё плюсы создания игрушек для фотосессии?

Небольшое количество материалов - игрушки совсем небольшие и себестоимость очень низкая, а материалы и инструменты самые простые.

Простота исполнения - как правило, подобные изделия не требуют деталей, они стилизованные и милые. С созданием подобной игрушки справится даже новичок.

Скорость исполнения - поскольку игрушки небольшие и простые, то и валять их не займёт много времени. Однако это никак не должно сказаться на качестве. Я старалась валять плотнее, чтобы игрушка не разваливалась в руках, а служила ещё много лет.

Создание подобных игрушек - это отличный старт!

Начинающий мастер получает сразу возможность наработать опыт, клиентскую базу, собрать отличное портфолио, раскрутиться в соцсетях и заработать денег.

Скажу честно, что я не стала погружаться в это творческое направление с головой. Я попробовала, и мне очень понравилось! Это было отличным стартом в моей рукодельной карьере, но я пошла искать себя дальше.

На данном этапе меня очень увлекает преподавательская деятельность: я люблю испытывать новые техники и снимать мастер-классы.

Я по- прежнему люблю валять игрушки именно для детей, но мне важно, чтобы ими можно было играть, а не просто поставить на полочку. Игрушки для фотосессий не предназначены для игры, как бы странно это ни звучало, они требуют к себе бережного отношения и их ни за что не кинешь в стиральную машинку))

Поэтому я стала усложнять процесс изготовления, чтобы сделать игрушку прочной, способной выдержать любые детские игры и стирку)

Тигрёнок был сделан специально на заказ для младенца не только для фотосессии, но и для активных игр.

Мне по-прежнему нравится идея именных игрушек, предназначенных только для одних рук. Правда, это выходит значительно дороже, но ценность подобных изделий однозначно выше.

Три года назад я стала валяльщицей из шерсти. И как часто бывает в жизни, произошло это совершенно случайно. Я не ходила на специальные курсы и не «горела» ручной работой до этого.

Максимум, чем я занималась – вышивала гладью и плела в школе браслеты из бисера. Но от первого занятия мне отбила охоту моя бабушка, попросив сделать скучную вышивку на скатерти.

А на второе как-то само по себе прошло желание, видимо, просто выросла. Поэтому назвать «рукодельным маньяком» себя я уж точно не могла до момента, пока не познакомилась с шерстью.

У моей подписчицы Виктории очень необычное хобби, и она решила рассказать, какой доход оно может принести

С чего все началось, и как я стала развивать себя в этой сфере

Пару лет назад моя тетя купила несколько моточков шерсти для валяния, чтобы попробовать себя в этом непростом деле.

Сказать по правде, до того дня я даже не знала, что в наше время это доступное рукодельное ремесло.

На самом деле, в чем-то я оказалась права, потому что за некоторыми оттенками шерстяных мотков лично мне приходилось в дальнейшем чуть ли не охотиться: заказывать заранее и высматривать по всем магазинчикам.

Все началось с банального «за компанию», а переросло в интерес и неутолимое желание создавать игрушки.

Сделав первого колобка, я пересмотрела все мастер-классы по валянию шерсти, которые только отыскала в интернете.

Я чувствую себя настоящим алхимиком, когда берусь за новую игрушку: сначала это просто моток бесформенной шерсти, спустя время проявляется силуэт, а еще спустя часы долгой работы на тебя смотрит, как живой, твой новый персонаж.

У каждого из них свой характер, свои неповторимые внешность, мимика, движения, иногда одежда или ее отдельные детали вроде шарфа, шапочки, штанишек.

Как я стала на этом зарабатывать

Цели зарабатывать на создании игрушек изначально не было. На эту светлую мысль меня подтолкнуло интересное событие.

На юбилей своей бабушке я сваляла белого зайчика, продумала все до мелочей, он получился на редкость жизнерадостным.

И когда я увидела искреннюю радость и детское счастье от подарка в глазах 70-летней женщины, то поняла, что это «обо всех» и «для всех».

Такие игрушки тем и уникальны, что не только для детей. Они могут использоваться в качестве элементов интерьера и коллекций.

Поэтому первых своих малышей я раздаривала близким и друзьям, отмечая всех «новых хозяев» в каждом новом посте в группе «Facebook».

Изначально группа не создавалась как торговая площадка. Она была для меня чем-то вроде личного дневника, куда я записывала каждую шерстяную историю.

Но именно благодаря ей меня нашли мои первые покупатели.

Сначала это были знакомые, потом знакомые знакомых, а позже и вовсе стали писать люди, связи с которыми никогда не было и быть не могло.

О подводных камнях заработка

Первым сложным моментом, с которым я столкнулась, было определение стоимости своего труда.

Цена строится на многих факторах: качество игрушки, качество самого материала, расходы, временные затраты и многое другое.

Обычный потенциальный покупатель от этого очень далек и искренне не понимает, почему он должен отдать столько денег за 10-сантиметровую фигурку.

Что могу посоветовать:

Не обесценивать свой труд, но и не завышать цены;
Рассказывать как можно больше о самом процессе, это даст покупателям возможность осознать, что собой представляет ручная работа, и каких усилий она стоит мастеру.

Где продавать

Второй сложный вопрос: где и как это все продавать?

Сразу скажу, чтобы продавать через интернет, нужно серьезно заниматься развитием своих аккаунтов на различных платформах.

Для этого у хэндмейдеров много различных вариантов, начиная от соцсетей, заканчивая иностранными и отечественными торговыми площадками, такими как «Etsy» или «Ярмарка Мастеров».

Знаю валяльщиц, которые вполне успешно раскрутили свой «маленький бизнес» в интернете и зарабатывают на валянии суммы выше среднестатистической зарплаты в России — 60-70 тыс. рублей.

В моем же случае хобби осталось на «любительском» уровне, так как возможности постоянно заниматься этим нет, но дополнительный доход валяние периодически приносит мне по сей день.

Из собственного опыта добавлю, что еще одним отличным способом заработать на своем творчестве можно считать участие в разных ярмарках, выставках, фестивалях.

Даже если вы не продадите все свои сокровища сразу на месте, у вас появится огромная возможность разрекламировать свой труд и заявить о себе.

Поэтому лучше еще и визитки разработать, чтоб вас легче было отыскать после мероприятия.

«Что по чем»: личный опыт заработка на валянии

Вначале нужно будет вложиться. Например, иглы быстро ломаются, поначалу в процессе создания одной игрушки я «убивала» их по 4-5 штук. Иглы стоят 100-200 рублей за набор (в наборе 5-7 шт.).

Шерсть – однотонный моток обойдется примерно в 200-300 рублей. Для старта нужны будут основные цвета: белый, черный, коричневый, серый.

На примере одной из моих проданных работ рассчитаю стоимость игрушки:

Для создания кота Моисея понадобились: бусины (10 руб.), пуговка (10 руб.), шерсть коричневого, белого, зеленого, бежевого цвета (основных оттенков ушло по ¼ клубка, считаем по 50 руб. каждый = 200 руб.), иглы (набор 100 руб.).

В итоге на материал ушло 320 руб. Эту сумму умножаем на два — это обычная практика при установлении цены на предмет ручной работы = 640 руб.

И добавляем оплату времени, на создание этого малыша у меня ушло 7 часов, поэтому 500-700 руб. можно смело приплюсовывать к общей сумме. Итак, за такого малыша я получила 1350 рублей.

Лично мой темп – одна игрушка в день. То есть в теории, если иметь возможность заниматься таким творчеством ежедневно, то можно продать 20-22 игрушки в месяц (оставим по два выходных в неделю) и заработать 20-35 тыс.

И это речь идет о начинающем авторе, не о профи. Мастера получают и по 5-10 тыс. за одну игрушку, но до этого нужно расти и расти.

Творческая составляющая – это далеко не все, что должно быть в человеке, если он хочет развить свое хобби в прибыльный бизнес.

Думаю, что для этого нужно иметь в себе еще и «жилку предпринимателя», и желание не только получать, но и вкладывать в свое детище, развивать и совершенствовать навыки.

Анна Устинова, 26 лет, живет в г. Дзержинске Нижегородской области. Окончила Нижегородский государственный технический университет (специальность «Связи с общественностью») и Академию народного хозяйства и госслужбы при президенте РФ (бакалавриат «Государственное и муниципальное управление»). В течение двух лет работала педагогом в Центре художественных ремесел, после чего в 2013 году открыла собственную творческую мастерскую «Моя морковь». В 2014 году была признана «Предпринимателем года» в Нижегородской области (номинация молодежный бизнес-проект).

Анна с детства занималась в Центре художественных ремесел, освоила несколько видов рукоделия - вышивание, лоскутное шитье, изготовление тряпичных кукол и т.д. Ездила на различные конкурсы и выставки, занимала призовые места. Однако после школы поступила в дзержинский филиал НГТУ - на модную специальность «Связи с общественностью». Забегая вперёд, отметим, что компетенции, полученные в стенах альма-матер, а также коммуникабельность и открытость пригодились в бизнесе.

Началась учёба и Анна на время забыла о любимом ремесле. Однако университет же и вернул её на творческий путь. На одном из семинаров студенты-первокурсники рассказывали о себе и своих увлечениях. Аня, естественно, описала своих тряпичных кукол. Студенты и преподаватели заинтересовались народным творчеством и предложили провести мастер-класс. На первый «урок» собрались педагоги, на второй пришли студенты. Прознав про студентку-мастерицу, преподаватели из главного корпуса НГТУ пригласили ее к себе.

Дальше были ярмарки и выставки в Нижнем Новгороде, знакомые и незнакомые просили о мастер-классах, начали поступать первые заказы на эксклюзивные сувениры. Одновременно с этим в университете Анна взялась за проект по обережной кукле, вместе с командой единомышленников ездила в «экспедиции» по деревням в поисках лоскутных оберегов, записывала обряды и инструкции, собирала архивные данные, изучала теорию вопроса. Например, обнаружила, что среди огромного множества разнообразных тряпичных кукол нет местной, растяпинской (Растяпино – поселок, на месте которого в 1929 году был основан город Дзержинск) или хотя бы нижегородской.

В какой-то момент Анне пришла в голову идея создать мастерскую. В 2013 году ее проект «Семь вечеров с русской тряпичной куклой» получил грант Нижегородской области - 300 тысяч рублей. Также был получен грант от московского центра «Православная инициатива» на организацию серии мастер-классов. Мастерица приобрела швейные машины, ткани, нитки, прочее оборудование и расходные материалы, и объявила набор на курсы.

Рассчитывала обучить одну группу, но желающих набралось на пять. С каждым новым занятием или заказом приходила уверенность, что Анна нашла себя и что начатое дело нужно продолжать.

В нужный момент помог дзержинский бизнес-инкубатор. Сразу несколько человек посоветовали Анне участвовать в конкурсе бизнес-проектов начинающих предпринимателей. И она рискнула. Пришла, поделилась своими идеями и планами, показала, на что способна.

Поначалу жюри бизнес-конкурса отнеслось к идее мастерской скептически, что неудивительно - в городе химиков предпочтение отдается техническим проектам. Однако Анне Устиновой рекомендовали составить бизнес-план, зарегистрироваться в качестве ИП и все-таки подать заявку на конкурс поддержки молодых предпринимателей.

Детальная проработка бизнес-проекта и создание своего ИП – это те барьеры, страх перед которыми мешает многим инициативным и творческим молодым людям открывать своё дело. Составить план работы и развития на три года вперёд, предусмотреть риски, сформировать смету расходов, продумать источники дохода, изучить ситуацию в нужном сегменте рынка, подготовить кучу документов…

По словам Анны, на деле все это не так страшно и трудно. Конечно, пришлось углубиться в экономику, вникнуть во всё, посоветоваться с опытными специалистами. Но результат того стоил: Анна зарегистрировала ИП и написала бизнес-проект, который единогласно приняли все члены конкурсной комиссии бизнес-инкубатора.

«На момент регистрации ИП у меня не было конкурентов в городе. Это был абсолютно новый для Дзержинска проект, и это сыграло определенную роль, - говорит Анна Устинова. – Кроме того, я зарегистрировала сразу два вида деятельности: производство игр и игрушек, и розничную продажу сувениров народных промыслов. Это был важнейший аргумент в получении гранта и места в бизнес-инкубаторе – так как проект простой торговли не может участвовать в подобных конкурсах.»

Бизнес-инкубатор предоставил помещение на условиях льготной аренды, Анна дала объявление о наборе групп в соцсетях. Здесь как раз и пригодились знания по пиару. Одновременно она открыла отдел в Центральном универмаге, где продавались мягкие игрушки ручной работы, куклы-обереги, украшения, сувенирное мыло, магниты. Сарафанное радио – лучшая реклама: всем покупателям и мастерицам Аня вручала свои визитки и приглашала в мастерскую новых участниц.

Анну стали приглашать с мастер-классами в детские сады и школы. Так появились постоянные клиенты в Володарске, где Аня с учениками начальной школы готовит подарки родителям на Новый год, День матери, 8 марта, 23 февраля, День Победы. В Дзержинске школа №22 приглашает Анну в жюри творческих конкурсов, заказывает эксклюзивные призы, дарит мастер-классы самым активным классам и победителям больших школьных соревнований. Постоянные клиенты приглашают мастерицу на детские дни рождения как альтернативу аниматорам: именинник и гости заняты и уходят с праздника с сувениром.

Сейчас мастерская волшебного дела «Моя морковь» – постоянный участник ярмарок на «Рождественской стороне» в Нижнем Новгороде, на «Дзержинском Арбате», ее приглашают на Дни города в райцентры Нижегородской области.

Первые «морковные» мастер-классы проходили в помещении бизнес-инкубатора, на его базе велись занятия два года. Потом Анна приняла решение покинуть его стены (хотя льготная аренда предоставлялась на три года) - чтобы не зависеть от внешних факторов и расписания работы муниципального учреждения.

В 2015 году мастерская перебралась в просторное и удобное помещение в центре города (двухкомнатная квартира, которую хозяйка превратила в девичью «светёлку»: в одной комнате – большой стол для групповых занятий, в соседней – Анина мастерская), сейчас здесь занимаются несколько взрослых и детских групп. Приходят мамы с детьми и бабушки с внуками, молодежь, школьники и дошкольники.

Одно занятие для взрослых стоит 150-200 рублей, для детей – 50-100 рублей, месячный курс – 500 рублей. Сувенирные магниты продаются по 50-100 рублей, мягкие игрушки – от 150, куклы, сшитые по индивидуальному заказу, - от 500. Занимаются вышиванием, декупажем, валянием из шерсти, куклами-оберегами, шьют тильд и мягкие игрушки, готовят сувениры к праздникам, елочные игрушки, магниты, украшения. Одно из последних направлений – циклы занятий по созданию мягких игрушек ручной работы: мастерицы шьют их несколько занятий, потом рисуют лица, одевают.

Хозяйка мастерской непрерывно занимается саморазвитием: каждые полгода осваивает новые техники, чтобы было чему обучить своих мастериц, покупает новые интересные материалы, оборудование.

Анне помогает ее мама - готовит выкройки, режет заготовки для оберегов, сама проводит мастер-классы – по точечной живописи, акварели, рисованию кукольных лиц. А сестра проводит мастер-классы по лепке из глины. Одна из фишек «морковных» мастер-классов – непременное чаепитие после вечера рукоделия. На радость детям в мастерской живет кролик.

Таких мастерских в городе больше нет. Однако в соцсетях то и дело появляются предложение о наборе групп на те или иные платные мастер-классы, несколько раз инициативные рукодельницы инкогнито приходили «на разведку». Впрочем, на данный момент этот нелегальный бизнес не мешает «Моркови».

«Изначально вообще не было цели что-то заработать, это был культурно-социальный проект, который, развиваясь, превратился в самоокупаемый бизнес, идейный центр с постоянным развитием и путешествиями. Именно благодаря этому получилось оставить основную работу, дополнительные заработки и полностью окунуться в атмосферу творчества»

Анна намерена и дальше развивать оба направления своей деятельности: стационарные и выездные мастер-классы и магазин-ателье. Диверсификация и синергия делают бизнес самоокупаемым и рентабельным.

Анна рада, что доходов хватает на саморазвитие, новое оборудование, аренду, расходные материалы. Учитывая экономический кризис в стране и, в частности, рост безработицы в Дзержинске, в сентябре Анна снизила цены на свои изделия и услуги: оргвзнос за участие в мастер-классах сейчас стоит меньше, чем год назад, цены снизились на 50-100 рублей. И люди идут. А люди – это главная составляющая Аниной «Моркови» и жизни.

Читайте также: