Что такое искусство лего
Обновлено: 26.04.2024
«Вот выросту и куплю себе миллион упаковок Лего! И буду целыми днями собирать» … Склейка ты вырос и собираешь настоящие шедевры из Лего, а детская мечта стала твоей работой. Но обо всем по порядку!
Конструкторы Lego уже давно перестали быть просто игрушкой, которую обожают дети и на детали которой периодически наступают их родители.) Коллекционные модели, персонажи любимых фильмов и музыканты, собранные своими руками, выставки, аукционы! Детское развлечение переросло в большое комьюнити и индустрию, в которой любовь к конструктору приносит хорошие деньги.
Всемирно известный художник Натан Савайя с самого детства увлекался сборкой Lego. Поступив в университет штата Нью-Йорк, а после получив работу в адвокатской фирме, Натан Савайя не оставил детское увлечение. «Я целыми днями сидел в комнате, подписывая договоры и контракты, и я понял, что мне нужно что-то креативное, и я понял, что Лего – именно то, что мне нужно, – говорит он.
Сейчас Натан владелец художественной студии в Нью-Йорке, а выполненные им скульптуры путешествуют по выставкам всего мира и пользуются большой популярностью среди у покупателей, готовых платить шестизначные суммы за понравившуюся скульптуру. Так что, если ваш ребенок вместо домашнего задания собирает Lego, не торопитесь его ругать, возможно он внесет свою лепту в развитие современного искусства! К слову, сам Натан Савайя скромно отзывается о своем творчестве и говорит, что: «В мире 400 миллионов художников, работающих с Лего. Каждый ребенок, который играет с Лего и дает простор своему воображению, – это и есть художник».
Когда видишь скульптуры из Lego впервые, невольно воспринимаешь их как что-то развлекательное, не несущее глубокого смысла, конечно, многие фигуры действительно поднимают настроение и невозможно сдержать улыбку глядя на них, но чем больше знакомишься с таким творчеством, тем больше ощущаешь его силу.
И как детали детского конструктора могут сложиться в композицию, которая привлечет внимание к определенной проблеме или поможет узнать о произведении искусства, расширить знания о каком-то архитектурном сооружении или просто заставит задуматься. Например, среди работ Натана можно увидеть репродукции таких шедевров, как "Давид" и "Мыслитель". Мужчина еще и воссоздает картины: "Мона Лиза" Леонардо да Винчи, "Звездная ночь" Ван Гога.
С каждым годом появляется все больше людей, готовых часами подбирать нужную деталь для своей конструкции. В 2021 году компания Лего запустила конкурс фанатских идей, Художник из Петербурга Артем Бизяев отправил на конкурс композицию по мотивам славянских сказок.
В этом году россиянину не удалось выиграть, но он не намерен сдаваться и планирует попытать свои силы еще раз. «Победивший в этот раз набор по сериалу «Офис» пробовался четыре раза», — отметил дизайнер.
Футбольные стадионы, музеи, декорации из фильмов, популярные люди, хотелось пошутить, что скоро нас ждут дома и транспорт из Lego, но все это уже есть! В 2009 году для калифорнийского парка Lego Land из конструктора был собран автомобиль Volvo XC 90 в натуральную величину.
А Стиву Саммартино и Раулю Оайда понадобилось 500 тысяч деталей, чтобы собрать машину своей мечты, которая имеет двигатель из Lego и может развить скорость до 30 километров в час! А если вдруг вы решитесь обзавестись собственной жилплощадью из Lego, то вам пригодится опыт Джеймса Мэй, который построил дом в натуральную величину с несколькими комнатами, душем и туалетом из 3,3 миллионов деталей.
Удивительно, как любимая игра детства, может стать делом, которому человек готов посветить всю свою жизнь. После увиденного невозможно не рассматривать скульптуры из Lego, как произведения современного искусства. А их создателей- художниками, долгое время придумывая, создавая и доводя до совершенства свои творения.
Все помнят детский лего конструктор? Так вот вы когда-нибудь задумывались о том, что Лего может быть не просто детской игрушкой, а чем-то большим, если нет, сейчас мы это исправим.
Прошло уже 88 лет с момента основания компании Лего и данная компания лишь продолжает набирать обороты. Изначально, конструктор Лего был материалом для творчества и отличным занятием для развития мелкой моторики у маленьких детей, но никто и подумать не мог, что спустя недолгое время, конструктор захватит и сердца взрослых людей. За это время люди со всего мира создали тысячи удивительных работ из этого конструктора и для такой взрослой аудитории даже придумали специальный термин – АFOLs – взрослый фанат LEGO.
Некоторые из таких фанатов Лего даже прославились на весь мир. Живой тому пример, американский художник Натан Савайя. Натан не просто любитель, он скорее профессионал своего дела, в его студии можно насчитать более миллиона блоков конструктора Лего. Его работы выставляются в галереях и пользуются большим спросом среди арт-дилеров.
Одной из самых популярных выставок считается «The Art of the Brick», на которой он представил лишь малую часть своих скульптур, которые просто покорили фанатов Лего. Среди его работ были герои кино, мультфильмов и даже портреты знаменитостей из 5 миллионов деталей. Данная выставка побывала в более чем 30 странах и не обошла Москву стороной.
Савайя первый художник который творит исключительно из деталей конструктора Лего и он использует не какие-то сложные детали, а выбирает простые, тем самым показывая, что любой человек может творить и для этого нужно лишь его желание и время.
Посмотрев на таких людей, Лего уже перестает быть простой детской игрушкой. Конструктор раскрывает себя совершенно с другой стороны.
В ассортименте Лего есть множество конструкторов, ориентированных конкретно на взрослую аудиторию. Например, вы можете собрать целый макет автомобиля или погрузиться с головой в архитектуру, собрав Белый дом или же статую свободы.
Также в коллекции Лего вы можете найти и собрать декор для своей квартиры. В 2020 году специально для взрослой аудитории была выпущена серия ART. В нее входили нетипичные для бренда пазлы, портреты с изображением членов группы Битлз и многие другие.
В 2021 году компания Лего запустила конкурс фанатских идей, где люди могли предложить свои собранные модели. Победителем данного конкурса стали Синьвэй Чи и Джайджай Льюис. Синьвэй Чи предложил абсолютно другой дизайн джазового квартета, тем самым покорив сердца жюри. Компания неспроста выбрала эту работу, ведь их зацепило то, что квартет имеет очень долгую историю.
А что касается работы Джайджай Льюиса, то жюри также не оставило его без приза, ведь он достаточно хорошо отразил все детали сериала «Офис». Компания подметила то, что данный сериал всемиизвестен и любим, поэтому, данная работа также стала победителем в конкурсе.
Так что же, получается, что Лего не такая уж и детская игрушка, как многие могли подумать с первого взгляда. На данный момент в стиле лего-скульптур творят очень многие современные художники и на данный момент уже даже появились программы, помогающие стыковать элементы будущего экспоната, что не может не радовать любителей сборки этого конструктора.
Сегодня конструктор Lego больше, чем просто игрушка. Из детских комнат он перекочевал в мастерские художников, а те превратили разноцветные кубики в полноценный рабочий материал. «РБК Стиль» вспомнил, как Lego проникал на территорию искусства.
Ай Вэйвэй — портреты политзаключенных из Lego
В последние годы детали конструктора Lego нередко в своих работах использовал китайский художник-диссидент Ай Вэйвэй. В 2014 году в рамках проекта @Large: Ai Weiwei on Alcatraz он руководил созданием 176 портретов политзаключенных, среди которых были Эдвард Сноуден, Нельсон Мандела, Сергей Удальцов и другие. Изображения были составлены из 1,2 млн кубиков конструктора и выставлены в бывшей американской тюрьме Алькатрас.
Сам Вэйвэй тогда не смог прилететь в США, так как находился под домашним арестом в Пекине. Спустя год детали конструктора Lego вновь понадобились Ай Вэйвэю. На этот раз портреты известных политических диссидентов художник решил создать для выставки в Мельбурне. Но датский производитель игрушек отказался продать художнику детали конструктора. После этого Ай Вэйвэй опубликовал на своей странице в Instagram фотографию заполненного деталями Lego унитаза. Он назвал решение компании актом цензуры и дискриминации.
Необходимые детали, и даже в большем количестве, китайский художник получил. Их Вэйвэю стали присылать со всего мира. А компания Lego в итоге принесла художнику извинения и признала свой отказ продать кубики ошибкой.
Стефано Болкато — Фрида Кало, Мэрилин Монро и герои да Винчи в образе Lego-человечков
Итальянского художника Стефано Болкато вдохновили фигурки человечков из наборов Lego, и он решил «населить» ими полотна знаменитых живописцев. Место Лукреции Кривелли, которую, по наиболее распространенной версии, на портрете «Прекрасная Ферроньера» изобразил Леонардо да Винчи, заняла женская фигурка Lego в платье терракотового цвета, с фероньеркой на лбу и с драгоценной камеей на шее. А Фрида Кало «поменялась местами» со своей игрушечной копией на «Автопортрете с терновым ожерельем и колибри». Свой Lego-образ Стефано Болкато придумал и для актрисы Мэрилин Монро. Художник интерпретировал знаменитый портрет «Четыре Мэрилин» Энди Уорхола. Работа отца поп-арта является одним из самых знаменитых его произведений и была продана на торгах Christie’s в 2015 году за $36 млн.
Збигнев Либера — концлагерь из Lego
Збигнев Либера — один из ярких представителей польского критического искусства. Свою художественную практику он начал в 1981 году с создания и печати антигосударственных листовок и постеров. А спустя 15 лет создал свое самое скандальное произведение — «Концентрационный лагерь», собранный из деталей Lego. Роль узников у Либеры выполняли фигурки улыбающихся скелетов из набора «Пираты», а охранников — персонажи «Полицейского участка». Всего художник выпустил семь стилизованных под датского производителя коробок «Концентрационного лагеря».
Из входивших в наборы кубиков можно было построить здания лагерных бараков, крематорий, наблюдательные вышки и забор с колючей проволокой. Вокруг «Концентрационного лагеря» Либеры разразился скандал. Компания Lego отмечала, что не знала, для создания какой именно работы предоставлялись элементы. А куратор польского павильона на Венецианской биеннале Ян Войцеховский, по словам Либеры, признался, что не может взять на себя ответственность за показ арт-объекта. В итоге художник сам отказался от участия в биеннале.
С 2012 года «Концентрационный лагерь» Либеры хранится в Музее современного искусства в Варшаве. Культурная институция выкупила работу за €55 тыс. у норвежского коллекционера и назвала «одним из наиболее значительных произведений современного польского искусства».
Стефан Сахерер — черно-белые портреты знаменитостей
Немецкий художник-график Стефан Сахерер использует кубики Lego для создания портретов знаменитостей. Правда, Сахереру подходят далеко не все элементы конструктора. Для своих работ он отбирает исключительно черные, серые и белые пластиковые блоки. В галерее Стефана Сахерера — портреты Майкла Джексона, Мэрилин Монро, Одри Хепберн и даже Барака Обамы.
Сам Стефан Сахерер признается в своей любви к конструктору Lego. «Я рос с Lego и строил из него собственные выдуманные миры. А сегодня, будучи художником-графиком, я работаю с деталями Lego и продолжаю оставаться его фанатом», — отмечал он.
Натан Савайя — «Искусство Lego»
В феврале 2017 года в Москву впервые привезут выставку работ Натана Савайя «Искусство Lego». Всего в Экспоцентре на Красной Пресне покажут около 100 арт-объектов, на создание которых ему понадобилось более пяти млн элементов конструктора. Художником Натан Савайя мог бы и не стать, потому что после получения диплома начал работать юристом в одной из нью-йоркских фирм. Но любовь к конструктору Lego, первый набор которого родители подарили маленькому Натану в три года, взяла верх. Из кубиков художник создает объемные фигуры людей, копии произведений искусства, архитектурных объектов и даже целые города.
Выставка «Искусство LEGO» приехала в Москву из Милана. Она уже побывала в Юго-Восточной Азии, США и Европе. В российской столице посетить её можно будет до 16 апреля в павильоне №6 Экспоцентра. Летом экспозицию перевезут в Сочи, а затем уже покажут в Санкт-Петербурге.
Натан Савайя: Всё это началось, когда мне было пять лет. В детстве мне очень нравилось проводить время за конструированием. Вновь вспомнил про своё увлечение около десяти лет назад.
Тогда я работал адвокатом, и творчество было для меня возможностью отдохнуть после трудового дня, снять усталость. Вначале пробовал лепить что-то из глины, других материалов, а потом вспомнил про LEGO. Так всё и закрутилось.
В первых своих работах я воспроизводил то, что видел вокруг. Например, карандаш. Затем стал создавать какие-то абстрактные вещи. Фотографии скульптур, которые у меня получались, выкладывал на своём веб-сайте, и он довольно быстро стал популярным. Тогда я понял, что люди интересуются моим творчеством. Оставил работу адвоката и стал развиваться как художник. На протяжении уже многих лет продолжаю эту карьеру.
– Какие работы представлены на выставке?
– На выставку мы привезли 85 скульптур, на создание которых ушёл примерно миллион кубиков LEGO. Здесь можно увидеть как абстрактные вещи, так и реплики картин, животных, например, динозавра. Ещё одна интересная часть моей работы – сотрудничество с американским фотографом Дином Вестом. Для его фотографий я делал специальные фигуры из кубиков LEGO. Эти снимки здесь тоже представлены.
– Какой сюрприз вы приготовили для российских зрителей?
– Я первый раз приехал в Россию и для меня большая честь выставлять здесь свои работы. С одной стороны немного нервничаю, а с другой – невероятно счастлив такой возможности. Мне очень интересно, как в Москве примут мои работы. Специально для этой выставки я собрал из конструктора балерину.
– Почему говорят, что ваша выставка событие года в мире поп-арта?
– Даже не знаю. Может потому, что я первый привнёс LEGO в мир современного искусства. Кроме того, люди хорошо знакомы с конструктором. Все его в детстве собирали и любили с ним играть. Отсюда появляется интерес к моим работам.
– Как вы создаёте скульптуры?
– Прежде всего, конечно, должно появиться вдохновение. К счастью, мне есть откуда его черпать. Я часто путешествую по миру и знакомлюсь с разными людьми, культурами. Это меня заряжает. А дальше дело уже за визуализацией проекта. На этой стадии всё всегда происходит по-разному. Иногда я делаю наброски от руки, а бывает, что создаю модель на компьютере. К такому способу прибегаю, если нужно изучить положение тела в пространстве, сделать копию предмета древней архитектуры. Следом идёт сам процесс создания фигур из кубиков, их склейка. Это уже долгий трудоёмкий процесс.
– Все ли задумки можно воплотить в LEGO?
– Не думаю, что есть какие-то вещи, которые невозможно сделать из LEGO. Я берусь за сложные проекты, и пока мне всё удаётся.
– Если вы обнаружили ошибку у основания скульптуры, то полностью её разрушаете или разбираете только неверную часть?
– Я хочу, чтобы все мои работы выглядели идеально, поэтому, если замечаю ошибку, беру стамеску и откалываю от неё неправильный кусок. Поэтому процесс сборки иногда занимает один, а то и несколько месяцев.
– Сколько обычно уходит времени и деталей на создание одной скульптуры?
– Всё зависит от размера предмета. Если мы говорим о фигуре человека, например, то на неё обычно уходит от двух до трёх недель и примерно 15 тысяч кубиков.
– Где берёте кубики?
–Я, как и все остальные, их покупаю, правда, в огромных количествах. В месяц по несколько сот тысяч кубиков.
– Как происходит транспортировка экспонатов?
– Когда я делаю скульптуры, то все кубики LEGO склеиваю между собой. Так экспонаты можно перевозить в собранном виде, не повреждая их. Большие фигуры, как, например, динозавра, для удобства разделяю на несколько частей. А потом уже на месте собираю их.
– Как выглядит ваша мастерская?
– Моя мастерская в Лос-Анджелесе довольно сильно отличается от обычных художественных студий. В ней хранится около шести миллионов кубиков LEGO, отсортированных в контейнеры по цвету и размеру. В одном из залов выставки воспроизведено моё рабочее место. Конечно, это не точная копия, потому что в настоящей мастерской всё намного хаотичнее, но представление о ней можно составить.
– Что самое сложное в вашей работе: творческая составляющая или физический труд?
– Всё зависит от того, над какой статуей ведётся работа. Некоторые фигуры требуют большой и сложной работы с точки зрения инженерии. Да и сама сборка – довольно трудоёмкий процесс. Вы видите, как выглядят мои руки? Они все в мозолях.
– Как вы считаете, каждый ли может стать художником и создавать скульптуры из LEGO?
– Мне кажется, что каждый ребёнок, когда он создаёт что-нибудь из LEGO, уже является художником. Поэтому всё зависит от нас самих.
– Вы счастливый человек, потому что превратили своё хобби в работу. Чем сейчас занимаетесь в свободное время?
– На самом деле, у меня не так много свободного времени, потому что практически всё оно уходит на создание скульптур из кубиков. Хотя есть одно хобби – это кулинария. Люблю готовить.
– Какую скульптуру и почему вы цените больше всего?
– Я не могу выбрать одну любимую скульптуру, потому что все они для меня как дети. Но, наверное, с точки зрения сложности создания и инженерной разработки – динозавр и ещё представленное здесь красное платье. Это тоже довольно сложная работа, потому что в ней я пытался передать из прямоугольных кубиков LEGO, как подол развевается на ветру.
Мировая столица моды сошла с ума по выставке произведений из детского конструктора как-то сразу и вся. Журналы-путеводители по Милану, те, что туристы берут в отелях, часто трудно читать. В попытке вместить под обложку сотни музеев, выставок и магазинов издатели мельчат шрифтом, убирают иллюстрации. Осенью конкуренцию за попадание на обложку путеводителей выиграла скульптура из Lego, рекламирующая выставку художника Нэйтана Савайя. Работа под названием «Жёлтый» вытеснила в мелкий шрифт фрески Леонардо да Винчи и адреса лучших в мире бутиков.
Выставка обосновалась в популярном культурном формате «преобразование бывшей мануфактуры». Находившаяся здесь полтора века назад фабрика занималась производством моднейшего тогда транспорта: трамваев. Сейчас под названием Fabbrica del vapore («Паровая фабрика») она по-прежнему приносит требовательной публике свежие новинки, только в области культуры.
Очередь к кассе — в три заворота. В начале демонстрации выставки билет стоил 16 евро, ближе к концу подорожал до 17 в будний день и 20 — в воскресенье. Посетителей от этого меньше не стало.
«В выходные у нас стабильно больше четырёх тысяч человек за день», — говорит гид по выставке Максим.
Он один из многих гидов по выставке, специализируется по русскоязычной аудитории. Гиды вообще о выставке рассказывают с воодушевлением, об авторе — с восторгом.
Художник из Нью-Йорка Нэйтан Савайя является одним из целой плеяды «скульпторов Lego», но, безусловно, самым популярным и известным в мире. Получив в 5 лет свой первый конструктор, Нэйтан совмещал создание первых, детских ещё скульптур, с рисованием мультфильмов. А затем, пойдя по привычному карьерному пути, уже во взрослом возрасте поразил многих, бросив вполне успешную работу адвокатом ради мечты стать художником Lego. Сейчас компания специально для него выделяет часть производимых деталей, а во всём мире он воспринимается не как сотрудник Lego, а как современный скульптор. При этом важно в его работе то, что скульптуры создаются из «рядовых» наборов, то есть в теории это может повторить каждый. Слоган выставки: «Всё начинается с одного кирпичика».
Особое отношение к скульптуре пришло ещё из детских работ Нэйтана. По словам организаторов выставки, работы ориентированы на все возрасты, но детям понятны интуитивно. В каждой стране для выставки создаётся две версии аудиогидов, но взрослые посетители берут их гораздо чаще. Детям дополнительных пояснений не требуется. Один из залов выставки полностью посвящён скульптурам для детей, потому что именно они были его первыми зрителями. А одна из самых известных работ — «Динозавр» — сделана специально для молодых зрителей.
Понимая интерес к работам у молодого поколения, Нэйтан использует это для «ввода» детей в мир классического искусства. Одни из самых популярных экспонатов — «лего-копии» классических картин и скульптур. Итальянские посетители чаще всего фотографируются у копии статуи Августа из Прима-Порта. Ценители истории любят выполненную в лего-манере копию «Гобелена из Байо». Очередь «на сфотографироваться» к «Девушке с жемчужной серёжкой», Венере Милосской и, конечно, «Моне Лизе». При этом, воссоздавая картины, Нэйтан делает их объёмными, таким образом, передавая глубину, которой художник мог добиться цветовой палитрой.
Гиды водят экскурсии, не следя за посетителями. По словам Максима, туристы очень любят трогать экспонаты, но не сломали ещё ни одного.
— А вот же нет деталей тут и тут, — обращают внимание журналисты на «проплешины» в «лего-моделях» античных храмов.
— Это авторская задумка Нэйтана, — поясняет гид. — Таким образом художник подчёркивает, что до наших дней эти здания дошли в виде руин или как минимум повреждённых зданий.
И эксперты, и посетители отмечают, что при кажущейся «несерьёзности» исходного материала скульптуры несут очень сильный эмоциональный посыл.
Мгновенно узнаваемый «Жёлтый», разрывающий грудь и высыпающий навстречу зрителю свою душу из кубиков. «Маска», снимая которую, персонаж не становится другим, а остаётся вовсе обзеличенным. «Серый», прорывающий бетоноподобный блок на своём пути. «Руки», воплощающие главный кошмар художника. Новое течение в творчестве Нэйтана — интеграция работ в реальное пространство с помощью фотографа Дина Уэста.
Читайте также: