Игрушка джоджо мягкая джоджо

Обновлено: 04.05.2024

Иллюстрация к «Невероятным приключениям ДжоДжо: Каменный Океан» / Хирохико Араки

Немного истории (и это правда интересно!)

В основе вселенной лежит хитрый замысел мангаки Хирохико Араки. Работу он начал в 1986 году и продолжает до сих пор, выпуская приключения своих героев поколение за поколением. Его задумка, шокировавшая читателей журнала Weekly Shōnen Jump, где выпускалась манга, заключалась в том, чтобы убить главного героя, первого ДжоДжо, ещё в начале истории. Нет-нет, это не спойлер — именно принцип сменяемости поколений лежит в основе повествования манги.

Главный герой — это не один и тот же человек. В каждом сезоне аниме-адаптации новый потомок «первого» протагониста продолжает борьбу со злом, которое тоже представляется каждый раз по-разному. Это делает сезоны непохожими друг на друга, что позволяет смотреть их не в хронологическом порядке, и даже, при желании, пропускать. Если в начале истории действие разворачивается в Англии викторианской эпохи, последний сезон Jojolion будет описывать события Японии 2012 года.

Кадры аниме «Невероятное приключение ДжоДжо» (2012) и «Невероятное приключение ДжоДжо: Каменный океан» (2021) / David Production

Автор манги, кстати, похоже открыл секрет бессмертия, подобно главному антагонисту Дио. Ему 61, однако выглядит он максимум на 30 и совсем не меняется с годами. Совпадение? Не думаем.

Да что такое это ваше ДжоДжо?

Сложно сказать! Помимо наблюдения за семейным древом ДжоДжо, внимание зрителя также приковывает разнообразие историй, сеттингов, красочные сражения и, конечно же, мемы. Обо всём по порядку.

В первом поколении рассказывается классическая история о борьбе отважных людей с могущественными сверхъестественными созданиями. Это мистическая легенда о предательстве, превозмогании и пути к истинной добродетели с идеалами Англии 17 века. Здесь нас знакомят с Дио Брандо и особенностями вселенной (например, в чём источник силы и как её можно применить). Следующая часть «Крестоносцы Звёздной пыли» кардинально отличается от первой. Это дорожное приключение-детектив, максимально реалистичное и совсем не похожее на то, что зритель видел в предыдущих сериях. Кроме того, главные герои также совсем не похожи друг на друга. Их характеры нельзя описать одной яркой чертой, которая целиком составляла бы их образы. Таким образом, Хирохико Араки не только меняет героев, но и наполнение истории в целом. Меняет его структуру, правила и даже жанр.

Иллюстрация к манге «Невероятное приключение ДжоДжо: Золотой Ветер» / Хирохико Араки

Внутри самих эпизодов поддерживается высокая динамика за счёт быстрой смены сюжетных арок оригинальной манги. Неожиданный поворот событий может произойти прямо во время обычной прогулки или другого бытового момента.

Здесь важно отметить суперспособности (чистая энергия человека хамон и её физическое воплощение стэнд), которые есть почти у всех персонажей. Хамон появляется только благодаря умению контролировать своё тело, а управление стэндом зачастую — дело тренировок. К тому же, они имеют свои недостатки, поэтому для того, чтобы одолеть противника, необходимо контролировать происходящее и придерживаться определённой тактики. В ДжоДжо борются не только силой, но и умом, поэтому наблюдать за схватками героев вдвойне интереснее.

Фрейм из манги «Невероятное приключение ДжоДжо» / Хирохико Араки

Отдельного упоминания достойны дизайны героев. Они изображены нарочито маскулинными, с нереалистичными пропорциями тела и вычурной одеждой. Подобный ход может напугать консервативного зрителя, но в этом случае ДжоДжо создаёт классику. Знаменитый ДжоДжо-позинг (неестественные, но крайне эффектные позы, которые герои принимают во время сражений, словно манекены) имеет истоки эпохи Ренессанса, скульптурами которой вдохновлялся автор. Мышцы подчёркивают силу и всемогущество героев, а дерзкий дизайн — уникальность личности и мягкую натуру. Правда, со временем, герои франшизы теряют этот облик и становятся всё ближе к андрогинному типу.

Иллюстрация к манге «Невероятное приключение ДжоДжо» / Хирохико Араки

Тем не менее, основную часть повествования составляют именно битвы, жестокие и яростные. У слова bizarre нет полноценного аналога в русском языке, но именно оно точно описывает степень невероятности и восхитительности происходящего. Уникальный дизайн самих героев, их суперсилы, битвы и оружия вместе производят неизгладимое впечатление на зрителя. Это можно назвать формулой успеха Хирохико Араки.

Кадр из аниме «Невероятное приключение ДжоДжо: Каменный Океан» (2021) / David Production, Netflix

Стоит ли смотреть Stone Ocean (без спойлеров)

Определённо, да. Netflix весь год радует зрителей новыми аниме-сериалами, и новый невероятный сезон «Невероятных приключений ДжоДжо» не стал исключением. За всю историю франшизы мы впервые видим протагониста-женщину. В «ДжоДжо» они всегда были лишь в качестве второстепенных героев, и в «Каменном океане» им отведено центральное место. Джолин несправедливо осудили, и теперь она вынуждена отбывать наказание в тюрьме. Это 2011 год, то есть, с окончания последнего сезона прошло 10 лет. Ещё одно её отличие от предков — серьёзные трудности в управлении суперсилой, реально мешающие ей пользоваться. На протяжение 12 серий мы следим за ростом через падения.

Что сериал сохраняет, так это свою уникальную стилистику: яркие цвета и вычурный дизайн персонажей, который делает каждого из них поистине уникальным. David Production продолжают экспериментировать с 3D, но не сильнее, чем обычно. Визуальному восприятию это в любом случае не помешает. Картинка смотрится целостно и небанально.

Отдельная рекомендация любителям тюремного юмора.

Иллюстрация к «Невероятным приключениям ДжоДжо: Каменный Океан» / Хирохико Араки

Заключение

ДжоДжо хорош всегда. Новый сезон аниме не стал прорывным, но однозначно поднял планку стандарта для последующих. Если после нашего текста вы решите ознакомиться с франшизой, рекомендуем всё же начать с манги, которая, вероятно, закончена (последний герой живёт в наше время, сюжету некуда двигаться дальше, разве что, в будущее). Аниме-адаптации пострадали от некачественного перевода, временами режущего глаз 3D и прочих экспериментов, а манга всё же отражает истинную задумку Араки. Тем не менее, аниме неспроста считается легендарным и пользуется широкой популярностью не только на родине, но и по всему миру. Мы считаем, заслуженно.

Меньше знаешь — крепче спишь. Главная фанатка «Евангелиона» на 2х2.медиа.

Артемий Админов

Мирослав Рахманов

JoJo Figure Archive | JJBA запись закреплена

Валерия Сас

Ты тего
Потерялся что ли?

Серёжа Паволоменов

JoJo Figure Archive | JJBA запись закреплена

Наталья Миронова

Андрей Коромысло

JoJo Figure Archive | JJBA запись закреплена

Любовь Печорина-Коломенская

В первой части нашего рассказа про «Невероятные приключения ДжоДжо» мы рассказали об отличительных чертах этой манги и аниме. А ещё сага о Джостарах породила множество отсылок и мемов — столько, что их пришлось вынести в отдельный текст. Поверьте, вы сталкивались с ними, даже если ничего не знаете о «ДжоДжо». Рассказываем, как получилось, что о франшизе постоянно шутят, а ссылаться на неё считается хорошим тоном.

Смотрите также

«Невероятные приключения ДжоДжо» как феномен стиля и пафоса

Рассказываем историю появления манги, изучаем секрет успеха аниме, разбираемся в сюжетных линиях и чего ждать от «Каменного океана».

«ДжоДжо» пестрит моментами, на которые невозможно смотреть без улыбки. Это и запланированные комедийные элементы, и просто абсурдные ситуации, и вырванные из контекста фразы, которые фанатам показались забавными. Возможно, дело в необычном чувстве юмора создателя франшизы Хирохико Араки или его нестандартном взгляде на мир. Даже при зашкаливающем уровне пафоса у «ДжоДжо» получается регулярно веселить читателей и зрителей.

Чтобы рассказать обо всех «ДжоДжо»-мемах, пожалуй, пришлось бы провести отдельное культурологическое исследование. Поэтому сейчас мы ограничимся лишь несколькими яркими примерами.

«ДжоДжо»-позы. Герои «Невероятных приключений ДжоДжо» любят становиться в вычурные позы, будто хотят сделать самый необычный модный лук за год. Порой это происходит во время битв и никак не связано с контекстом событий. Так Араки проявляет свою любовь к скульптуре и к модным журналам, в которых люди часто изображены в неестественных положениях. Некоторые позы теперь прочно ассоциируются с историей Джостаров.

«Араки забыл». Если разобрать «ДжоДжо» с точки зрения сценария, в нём предостаточно несостыковок. Некоторые умения противоречат их описаниям, сюжетные линии порой ведут в никуда, а важные моменты Араки ретконит или вообще забывает. Шутка ли, вся завязка третьей части основана на изменении важной детали из финала первой! Отсюда и появился мем, что Араки просто забывает некоторые элементы — и продолжает без них. А фанаты годами спорят, действительно ли автор упустил какие-то моменты или же всех хитроумно переиграл.

«ORA ORA ORA» и другие крики. Герои «ДжоДжо» сражаются очень эмоционально. Накал страстей подчёркивают уникальные крики каждого персонажа. Так, Дзётаро кричит «ORA ORA ORA» (то есть «получай» с японского), а Дио — «MUDA MUDA MUDA» («бесполезно» с японского). Есть примеры и поинтереснее: один из героев пятой части кричит «VOLA VOLA VOLA» — от «Volare via!» («лети отсюда!»), а одна героиня бьёт всех с криком «WAAAAANNABEEEEE!» (это, кстати, сингл группы Spice Girls).

Араки не любит собак. Неизвестно почему, но практически каждую собаку в «ДжоДжо» ожидает печальная участь. Араки будто специально акцентирует внимание на гибели бедных животных. При этом мангака очень странно рисует собак, будто у него они совсем не получаются.

Араки бессмертный. Автору «ДжоДжо» уже шестьдесят лет, но выглядит он максимум на тридцать. Внешность мангаки не меняется, кажется, уже десятилетиями. Из-за этого фанаты шутят, что Араки открыл секрет бессмертия, прямо как Дио из его манги. Или просто научился не стареть.

IT JUST WORKS. Мем родился благодаря пятой части и стенду King Crimson, который умеет «стирать время». Способность сама по себе сложная, ведь она опирается на причинно-следственные связи и концепцию судьбы в мире «ДжоДжо». Так её ещё и дополнительно усложнило косноязычие неофициальных переводов манги на английский. В итоге можно найти целые трактаты о том, как же работает King Crimson, из которых всё равно мало что понятно. Некоторые фанаты сошлись на том, что «it just works» — стенд «просто работает». Эта фраза отлично ложится на многие непонятные моменты в «ДжоДжо» — да и в почти любом произведении.

To Be Continued. В аниме по «ДжоДжо» каждая серия обычно заканчивается напряжённым клиффхэнгером и стоп-кадром с фразой «To Be Continued». В первом сезоне ещё и под песню Yes — Roundabout. Выглядит это так здорово, что множество видео в интернете с неожиданными моментами оформили в похожей стилистике.

Впрочем, зачастую «ДжоДжо»-мемы не требуют объяснений. Как эта панель, на которой Дио идёт навстречу Дзётаро. Её успели переделать практически на любой вкус.

Само собой, герои «ДжоДжо» успели исполнить танцы из Fortnite (которые переросли в свой безумный сюжет).

И даже обычный дорожный каток сумел стать мемом, когда Дио в третьей части пытался его использовать для финальной атаки. С жутко эмоциональным криком «RODA ROLLA DA».

Араки — заядлый меломан. Он обожает классику рока и часто слушает её во время работы над главами. Потому многие композиции и исполнители просачиваются в мир «ДжоДжо».

В первой части отсылки проявлялись преимущественно в именах персонажей. К примеру, главный антагонист Дио получил имя в честь вокалиста Rainbow и Black Sabbath Ронни Джеймса Дио — того самого, который заложил традицию показывать «козу» на концертах. А семья Цеппели, как нетрудно догадаться, появилась благодаря группе Led Zeppelin.

Во второй части «ДжоДжо» музыкальные отсылки стали ещё более очевидными. Главные злодеи в ней названы в честь четырёх популярных групп — Santana, Wham!, AC/DC и The Cars. А главный герой Джозеф Джостар цитирует песню Nice, Nice, Very Nice группы Ambrosia и слушает на плеере The Beatles.

В третьей части количество отсылок увеличилось в разы, так как и персонажей в ней гораздо больше, и сама история стала в несколько раз длиннее. А ещё именно в «Крестоносцах Звёздной пыли» появилась концепция стендов, которая не только преобразила всё повествование в «ДжоДжо», но и позволила Араки добавлять в два раза больше отсылок к музыке — ведь каждому стенду нужно название! Диапазон музыкальных жанров в отсылках тоже стал шире. Так, злодея Vanilla Ice назвали в честь одноимённого рэпера, а Pet Shop появился благодаря поп-дуэту Pet Shop Boys.

Иногда Араки не ограничивается простым заимствованием названий. Так получаются персонажи вроде Диаволо из пятой части, вся сюжетная линия которого пропитана отсылками к группе King Crimson. А конкретно — к альбому In the Court of the Crimson King, который рассказывает истории «шизофреника XXI века». Диаволо по ходу развития сюжета мы видим именно таким «шизофреником».

Ну а в последней на сегодняшний день части, Jojolion, стенды названы в честь вполне современных музыкантов вроде Рианны и Леди Гаги. А пара антагонистов получила имена в честь диджея-экспериментатора Aphex Twin.

Аниме-адаптация переняла любовь Араки к музыке. В особенности это заметно по композициям, которые играют во время титров. Обычно для их записи зовут японских артистов, но в «ДжоДжо» вместо этого играет классика от Yes, Pat Metheny Group и The Bangles.

Забавно, но именно музыкальные предпочтения Араки долгое время мешали «Невероятным приключениям ДжоДжо» получить распространение на Западе. Лейблы и владельцы авторских прав не одобряли, что их торговые марки используют в каких-то аниме и манге. В итоге названия пришлось изменить. Стенд Aerosmith превратился в Li’l Bomber, Killer Queen — в Deadly Queen, а Earth, Wind and Fire — в Terra Ventus.

Отсылки к «ДжоДжо» — это тоже по-своему мем. Араки использует в своих сюжетах реальные факты, места и концепции, в том числе малоизвестные. И порой фанаты меняют местами реальность и вымысел, объявляя отсылкой к «ДжоДжо» что-то из реальности. Обычно в шутку, но бывают и запущенные случаи.

В Японии сделать отсылку к «ДжоДжо» считается хорошим тоном, особенно в комедиях. Если вы видите в каком-то аниме героев в необычных позах, это с высокой вероятностью она и есть. А в аниме «Гинтама», создатели которого любят пародировать всё на свете, есть целая сюжетная арка, построенная на отсылках к «ДжоДжо». В ней главные герои приезжают на горный курорт, который оказывается полон призраков. Главный герой Гинтоки быстро проводит аналогию между призраками и стендами из «ДжоДжо», и ритуал изгнания духов превращается в сражение стендов.

В аниме No Game No Life главные герои — заядлые фанаты аниме и с «ДжоДжо» прекрасно знакомы. Так что они намеренно становятся в «ДжоДжо»-позы и цитируют персонажей серии, чтобы было веселее. Да и вообще, на «ДжоДжо» ссылаются практически все основные персонажи No Game No Life.

Аниме Shokugeki no Souma посвящено кулинарным соревнованиям, но накал страстей там порой зашкаливает, и одна из «битв» оформлена в духе сражений из «ДжоДжо».

На «ДжоДжо» часто ссылаются и японские музыканты, особенно айдолы, ведь «ДжоДжо»-позы идеально дополняют танцы и необычные клипы. Так, в любви к этому аниме признавалась певица Kyary Pamyu Pamyu, которая даже свою собаку назвала ДжоДжо. А у группы Psycho le Cemu есть клип, в котором вокалист одет как Дзётаро Кудзё.

Дизайн некоторых персонажей серии Street Fighter вдохновлён героями «ДжоДжо». Главный дизайнер игры Акира Ниситани рассказал, что способность бойца Дхалсима растягивать свои конечности основана на аналогичной способности персонажей «ДжоДжо», использующих хамон. Образ Розы создали на основе Лизы Лизы из второй части «ДжоДжо». А Гайл, один из ключевых персонажей Street Fighter, объединяет в себе черты Рудольфа фон Строхайма из второй части и Жан-Пьер Польнареффа из третьей.

В Yakuza 0 есть квесты, пародирующие «ДжоДжо». Западным разработчикам творение Араки тоже не чуждо. К примеру, одно из достижений в World of Warcraft называется Stardust Crusaders. А в The Binding of Isaac главному герою могут помогать призраки Дзёсукэ Хигасикаты и его стенда Crazy Diamond из четвёртой части. Фанаты добавили в игру и другие стенды.

Порой поиск отсылок и заимствований доходит до абсурда. Некоторые фанаты «ДжоДжо» почти всерьёз считают, что франшиза Pokémon и серия игр Persona тоже основаны на главной работе Араки. Что, конечно, далеко от истины.

А иногда отсылки на «ДжоДжо» превращаются в самостоятельные произведения. Так появилась манга «Причудливые авантюры Жожо» от отечественных комиксистов Виталия Терлецкого и Кирилла Черкая. В ней концепции мира «ДжоДжо» перенесли в реалии России. В манге эмо сражаются против гопников при помощи стендов. Абсолютно безумное зрелище — которое, впрочем, было бы вполне обыденным в мире «ДжоДжо».

В комиксах Marvel (если конкретно — в X-Men Annual Vol 1) Халк однажды получил броню, которая основана на дизайне стенда Дио The World.

Но отсылки в произведениях — это ещё ладно. А как вам отсылка к «ДжоДжо» в биологии? Один из родов тихоходок, который открыли учёные Синта Фудзимото и Кацуми Миядзаки в 2013 году, получил название Neostygarctus lovedeluxe. Слово lovedeluxe произошло от стенда Love Deluxe Юкако Ямагиси из четвёртой части «ДжоДжо». Этот стенд управляет волосами — и волосяной покров тихоходок напомнил учёным о манге.

Хирохико Араки нарисовал постер к летним Паралимпийским играм в Токио 2020 года. В который, конечно же, спрятал сразу несколько отсылок к разным частям «ДжоДжо».

«ДжоДжо» можно теперь носить на ногах благодаря лимитированной коллекции обуви от Vans.

И даже в «Щенячьем патруле» есть отсылка к «ДжоДжо».

«ДжоДжо» — это эпическая сага о стиле и безумии, в которой полно отсылок к музыке, науке, разным культурам и много чему ещё. Араки говорит, что в своей манге пытался отразить величие человечества в самых удивительных и необычных проявлениях. Вот и выходит, что сумбур и абсурд «ДжоДжо» просто слепок нашего не менее безумного мира.

Создатель JoJo Хирохико Араки, как известно, очень восхищается американской музыкой всех видов, и в обязательном порядке показывает это. Вселенная JoJo изобилует отсылками, но некоторых артистов узнать легче, чем других - некоторые отсылки не так уж и очевидны.

В каждой части этого обширного сериала имена персонажей и названия атак, опенинги и эндинги, названия глав в манге и многое другое украшают имена и названия песен многих американских артистов и их работ. Поклонники ожидают этих отсылок, и Араки-сан охотно демонстрирует свою признательность и любовь к музыке, поскольку она по-прежнему остается его музой, добавляя уникальности его работам.

Queen

Queen - одна из наиболее часто используемых отсылок на музыкальных исполнителей на протяжении всего сериала. Назовем несколько, так как их слишком много, чтобы упоминать их все - например, отсылка к песне "Ogre Battle" из альбома "Queen II" - название восьмой главы манги JoJo's Bizarre Adventure, а также восьмая глава Phantom Blood называется "The Battle on Ogre Street". Кроме того, в этой главе есть двойная ссылка на то, что место, где Джонатан противостоит тогдашнему «торговцу наркотиками» Роберту Э. О. Спидвагону и его банде, находится на Огр-стрит.

Другая, более очевидная, - это название стенда Йошикаге Киры «Killer Queen», а также некоторые из его атак, одна из которых примечательна - «Another One Bites the Dust», то же название, что и название одной из хитовых песен Queen.

Еще одно забавное упоминание - когда Дайя просит Джоске спеть Queens "Bicycle Race".

Led Zeppelin

Другая группа, которую часто упоминают в сериале, - Led Zeppelin. Одной из наиболее заметных отсылок является «Цеппели», фамилия коренных итальянцев, которые впервые представлены в Phantom Blood и являются постоянным союзником семьи Джостаров.

В аркадном файтинге JoJo's Bizarre Adventure от Capcom в финальной теме Какёина используется саундтрек, очень похожий на вступительные аккорды «Stairway to Heaven» Led Zeppelin, что соответствует тому, что персонаж умирает по дороге домой.

Еще одно упоминание о персонаже Бедняжка Том, второстепенный антагонист из Джоджолиона. Его имя, скорее всего, является отсылкой к одноименной песне Led Zeppelin - Poor Tom, а его стенд «Ozon Baby», вероятно, назван в честь песни Led Zeppelin «Ozone Baby».

The Beatles

Во время последней главы Battle Tendency Джозеф слушает «Get Back» из альбома Beatles «Let It Be». Это, похоже, было данью фанатам, поскольку многие думают, что имя JoJo является отсылкой к этой песне, поскольку оно о человеке по имени 'Jojo', и известным словам из нее "Get back, JoJo!"

Стили Дэн, один из пользователей вражеского стенда, появившийся в Stardust Crusaders, назван в честь одноименной американской рок-группы. Однако в локализованной версии Steely Dan зовется Rubber Soul, что является названием альбома Beatles.

Гьяччо, еще один второстепенный антагонист, один из участников La Squadra Esecuzioni, представленных в Golden Wind, имеет стенд под названием «Белый альбом», названный в честь альбома Битлов, который фанаты прозвали «White Album». Еще одна отсылка заключается в том, что одно из особых умений White Album под названием «Gently Weeps» - это отсылка к песне «While My Guitar Gently Weeps» в этом битловском альбоме.

Майкл Джексон

В локализованной версии Stardust Crusaders одного из второстепенных антагонистов зовут Билли Джин, что является прямой отсылкой к песне Майкла Джексона «Билли Джин». Однако в других версиях его имя упоминается как Кенни Джи, в честь популярного джазового саксофониста.

В Stardust Crusaders после того, как Адвил был обнаружен на уединенном острове после его «смерти», появились куры, о которых он заботился, которых назвали Майклом, Принцем и Лайонелом в честь музыкантов Майкла Джексона, Принца и Лайонела Ричи.

Стенд Иллюзо, одного из врагов, представленных в Golden Wind, 'Man in the Mirror' - достойная дань уважения одноименной песне Майкла Джексона, поскольку сила стенда заключается в том, чтобы получить доступ к зеркальному миру с помощью отражающих поверхностей вокруг.

Prince

Как упоминалось выше, в Stardust Crusaders одну из кур, о которых заботится Авдол на уединенном острове, где он находится, зовут Принц, вместе с Майклом и Лайонелом, и они названы в честь музыкантов, Принса, Майкла Джексона и Лайонела Ричи. .

В «Diamond is Unbreakable» дизайн персонажа Джоске, от его прически до изысканной одежды, во многом основан на образе музыканта Принса. А в его биографии отмечено, что одним из любимых музыкантов Джоске также является Принс. Продолжая тему, в Джоджолионе стенд Джоске назван «Soft & Wet» в честь первого сингла Принса с таким же названием.

Один из главных героев «Золотого ветра», Джорно, имеет стенд «Gold Experience», названный в честь последнего альбома Принса «The Gold Experience».

Pink Floyd

В «Diamond is Unbreakable» название манги Рохана Кисибе «Pink Dark Boy» может быть отсылкой к альбому Pink Floyd «Темная сторона луны», в которой имя совмещено с названием песни. Также в этой серии имя собаки Рейми, Арнольд, может быть отсылкой к другой песне Pink Floyd «Arnold Layne».

Также в этой серии, будучи ребенком, Джоске страдал от лихорадки, и считается, что это может быть отсылкой к песне Pink Floyd «Comfortably Numb», в которой говорится: «Когда я был ребенком, у меня был лихорадка". но это очень сомнительное предположение

Джими Хендрикс

В Stone Ocean стенд Джолин «Stone Free» назван в честь одноименной песни, написанной и исполненной Джими Хендриксом.

В локализованной версии Golden Wind стенд Фуго был назван Purple Smoke, однако в других версиях он был назван Purple Haze в честь одноименной песни Джими Хендрикса.

В Steel Ball Run лошади антагонистов Семьи Бум Бум названы в честь нескольких песен Джими Хендрикса, а именно: «Foxy Lady», «Crosstown Traffic» и «Little Wing».

Rolling Stones

В Star Ocean стенд «Jumpin 'Jack Flash» является прямой ссылкой на одноименную песню Rolling Stones.

Предполагается, что одна из самых известных мемов-сцен, где Буччеллати лижет лицо Джорно, является возможной расплывчатой ссылкой на логотип Rolling Stones с облизывающим языком. Еще одна возможная отсылка - «Камни пророчества» или же «Роллинг Стоунз», которые представляют собой стенды автоматического типа для персонажа Сколиппи. Этот стенд представляет собой настоящий камень, который принимает форму человека, которому суждено умереть, и будет постоянно следовать за ним, пока не сможет принести жертве мирную смерть.

Дэвид Боуи

Было высказано предположение, что дизайн главного антагониста Киры Йошикаге в Diamond is Unbreakable смоделирован по образу артиста Дэвида Боуи. От его светлой кожи, прически и светлых глаз до чувства моды.

Многостраничная иллюстрация разворота в «JOJO A-GO! GO!» - артбук 2000 года - включает оригинальный рисунок Хирохико Араки, на котором изображены разные персонажи и танцующие вместе трибуны. Эта иллюстрация называется «Let's Dance» и может быть отсылкой к одноименной песне Дэвида Боуи.

REO Speedwagon

Фонд Спидвагона и такая же фамилия являются прямой отсылкой на группу REO Speedwagon. Это семейство упоминается в каждом сезоне JoJo. Персонаж и основатель указанной организации - Роберт Э. О. Спидвагон - и его полное имя, конечно, является отсылкой.

Ринго Роадэгейн, стрелок из Steel Ball Run, имеет довольно сложное имя, соединяющее в себе бывшего барабанщика Beatles Ринго Старра, а также песню REO Speedwagon "Back on the Road Again" из альбома "Nine Lives". Кроме того, у персонажа есть определенное внешнее сходство с Ринго, например, его прическа и растительность на лице.

Предисловие: Последний рывок в уходящем году перед тем как окончить этот «бесконечный» обзор. Уж не знаю, как вообще хватило сил обозреть всё это. Материал по JoJolion обещает получиться чуть больше, чем про Steel Ball Run, поэтому — МНОГА БУКАФ и Spoilers Alert!

И снова здравствуйте. Вот мы с вами в последний раз встретились в обзоре по этой практически необъятной вселенной. Казалось бы, что мы уже видели всё: и конфликт поколений в Британии, и битву с богами в антураже второй мировой, и жаркие поиски вампира, и ещё много чего интересного. Но тут выходит ДжоДжолион и Араки просто посылает к чертям все стандартные для этой вселенной конфликты. А что же получилось у него в итоге — узнаем в этом обзоре.

2004 — 2011 гг.

Араки вновь решил вернуться к старым местам своей манги и теперь он снова посетил родной городишко Морио. Здесь же и происходят события четвёртой части. К сожалению или к счастью, JoJolion, кроме DiU, больше не включает в себя части. Иначе это было бы странно. Джоске с его помощником Бруно не хотят дать Пуччи ресетить мир (Звучит как сиквел к Хорхе Джостару).

Помните, сколько женщин было в SBR? Три: Хот Панц, Люси Стил и Скарлет Валентайн. Эта часть же просто изобилует женскими персонажами. Видимо, мангака с успехом закончил курсы рисования девушек и решил пихать их всюду. Однако у этого есть и другая причина. Таким образом, Араки решил придать манге романтично-эротичный акцент, чего не было в «школьном» Diamond is Unbreakable.

Помимо сисек-писек и шуток про них, в часть была добавлена концепция проклятия. Тобишь если ты или твои предки накосячили, то на ваш род будет наложено проклятие, которое смывается по хотению мизинца левой ноги Араки (И накладывается точно также). В случае с мангой, проклятием является каменная болезнь — заболевание, которым страдают первенцы. Также для лечения от проклятия был введён фрукт «Локакака» с функцией равноценного обмена — вылечивая одну часть тела, действие фрукта калечит другую.

2011 — настоящее время

19 мая 2011 года вышла первая глава JoJolion (Араки перестал писать разные материалы, вроде алмазов, золота, камня и стали в название, но обошёлся добавлением окончания -лион, как в «Евангелион»). На данный момент были выпущены 102 главы, объединённые в 25 томов, что уже превзошло количество глав в Steel Ball Run. Да и выходит ДжоДжолион дольше всех — почти 10 лет, против 7 лет выпуска SBR. Смогло ли продолжение не уронить планку, которую так высоко поставила прошлая часть, или всё же неординарное название части с отсутствием «твёрдого материала» ослабило её на фоне остальных?

2011 год. Город Морио отходит от недавних землетрясений, которые породили «глаза на стенах» — неровности в породе с причудливыми отверстиями в них. Возле одного из них находят лежащего без сознания голого человека (Он был в матросской шапке, но без остальной одежды) с четырьмя яичками (Плюс два или минус два?). Придя в сознание, матрос не помнит, кто он и откуда. Но при помощи шапки выясняется, что морячок — это Йошикаге Кира. Однако на его плече есть родимое пятно в виде звезды. Как оно попало на Киру и что вообще произошло с моряком — нам и предстоит выяснить в этой части.

Главным героем сей неразберихи является Джоске Хигашиката. «Постой, — скажете вы мне, — Ты же сам говорил, что нам придётся выяснять, что произошло с Кирой. Какой ещё Джоске?». А я отвечу, что Джоске — это слияние Киры Йошикаге и Джозефуми Куджо, названное в честь собаки. Перед тем, как умереть, они закопались под землю, чтобы объединиться в единого человека. Да, у земли в этом месте есть такая способность — объединять два любых объекта в один. В манге эту способность земли нам показали всего два раза — на Кире/Джозефуми и апельсине/лимоне, чтобы продемонстрировать эффект земли. Возникает вопрос: Араки сделал такую способность земле только ради гг? Видимо, да. Хоть манга до конца ещё не вышла, я не думаю, что данный эффект проявит себя ещё раз (Давайте сделаем счётчик странных решений Араки и сразу добавим туда цифру «1» за землю). Второй вопрос «Зачем» возникает из стенда Киры до слияния — Killer Queen. Он выглядит почти один в один, но Араки решил изменить ему способности. Теперь он создаёт бомбы в пузырях (Stray Cat у него нет) и может создавать сразу несколько Sheer Heart Attack с изменением их размеров. Killer Queen появляется всего один раз — во флэшбеке. Опять же, не думаю, что взрывной кот появится в конце манги, поэтому задам ещё один вопрос: Зачем изменять способности KQ, если это ни на что не повлияло? В конце SBR нам показали The World без изменения способностей. Почему здесь нельзя было обойтись также, несмотря на то, что появление The World влияло на сюжет, а изменение способностей Killer Queen — нет? (Счётчик странных решений — 2). Что-то мы долго рассматривали события, происходящие около главного героя, но так к нему и не перешли. А нам просто не к чему переходить. Гг безэмоционален, сопереживать ему трудно, так как характера нет (Можно сказать, что его характер является слиянием характеров Киры и Джозефуми, но эти персонажи появлялись настолько мало, что даже раскрыться не успели). И при этом Джоске обладает стендом с полностью нераскрытым потенциалом. Soft And Wet может забрать любой эффект у живого и неживого объекта. При этом Араки даже не прописал лимиты на то, что может и не может забрать стенд. У тебя есть стенд, который может забрать зрение, и ты при этом не попробуешь снять негативные эффекты фрукта Локакака? В общем, у нас тут такая же история, что и с Джорно: безэмоциональный стендюзер без прошлого и полностью имбалансный стенд. (Я запишу эту схожесть персонажей в странные решения Араки, поскольку прошло больше ста глав, а Джоске от Джорно почти ничем не отличается — 3).

Помните, с чего начиналась четвёртая часть? С Коичи и его встречи с ДжоДжо. Тут у нас почти то же самое, только Коичи стал девушкой. Знакомьтесь — Ясухо Хиросе. Единственный хорошо проработанный персонаж в этой части (Я не шучу. Мне её мотивы и характер понятнее, чем мотивы всех остальных персонажей). Помните уровень Steel Ball Run, где даже персонаж третьего плана имел проработанную предысторию и серые мотивы, которые движили им? А вот Араки забыл. В итоге из моря характеров седьмой части до ДжоДжолиона дошла только капля. (За слабую проработанность персонажей — 4). О Ясухо я могу сказать немного — добрый персонаж, старающийся помочь всем по мере своих возможностей.

Сейчас я сделаю тоже самое, что и в обзоре Stone Ocean — одним абзацем расскажу о группе второстепенных персонажей. Семья Хигашиката — группа людей, приютившая Джоске, пока он разбирается со своими проблемами. Глава семейства Нориске Хигашиката — единственный адекват из из этого сборища фриков. Каато Хигашиката — бывшая жена Нориске, отсидевшая пятнашку. Джобин Хигашиката — старший сын Нориске, самый «вспыльчивый» (Ха, его стенд управляет теплом) из семейства. Хато Хигашиката — тп (Вот и всё объяснение, ребята). Джошу Хигашиката — тот самый «урод» в семье. Дайя Хигашиката — главный объект «шуток про сиськи» от Араки (Место шуток про письки уже занял Джоске). Мицуба Хигашиката — жена Джобина, отсылка к Какёину. Цуруги Хигашиката — такой маленький, а уже трап. Кей Ниджимура — прислуга поместья Хигашиката, сестра Киры, отсылка к Окуясу. В принципе, я объяснил про семейство ровно столько же, сколько и Араки.

А теперь «самое вкусное» — главный злодей. Тоору — один из каменных людей (Нет, не как те шикарные антагонисты Battle Tendency). Отличие их от обычных людей в том, что они созданы из кремния и живут по-другому, нежели остальные. Они могут уходить в спячку на срок до нескольких месяцев, а затем примерно столько же жить без сна. В остальном же, они практически не имеют отличий от обычного человека. В общем, демоверсия пиллармена. Давайте сравним его с Фанни Валентайном, поскольку действия происходят в той же вселенной, только в другой временной промежуток. Фанни появился в 25 главе SBR. Тоору — в 81. Окей, поздновато для новой вселенной. Может, сравним его с появлением Киры в DiU? Ведь JoJolion — это переиначенные алмазы. Кира появился в 69 главе. Окей, уже близко, но там-то и главы были меньше. Для сравнения: одна глава DiU — это 2/3 главы SBR. Поэтому, грубо говоря, по современным меркам Кира появился в 46 главе. И всё равно Тоору поздний. (За позднее появление гз — 5). А хотите узнать мотивы антагониста этой части? Вот и я хочу. Прошло больше ста глав, а мотивы до сих пор неизвестны. Фанни задвигал речи про салфетку в 61 главе SBR. А про Тоору в 61 главе ДжоДжолиона даже речи не шло. Да, Араки может рассказать про его мотивы позже. Но сейчас Тоору выглядит, как высосанный из пальца главгад (Счётчик странных решений — 6).

А теперь общие вопросы ко всей части. Помните, как рос Джонни как персонаж в SBR? Вам же интересно, что стало с ним между 7 и 8 частью? Мне тоже интересно было… до одного момента. Пока его тупо не убило камнем. Араки, за что? За что ты так с персонажем, чей рост был нам важен на протяжении всей гонки? Да, ты и до этого бессмысленно сливал персонажей, но у Джотаро не было роста. Он вечно ходил с покер-фэйсом и бил рожи, и только с возрастом остепенился. Джонни же изменил своё видение мира в Steel Ball Run. Он не достиг своей цели (Не победил в гонке, но хоть встал на ноги), как тот же Джотаро (Спас мать), но за ним однозначно было интересно наблюдать. И в ДжоДжолионе Араки на корню обрубает всё то, чего достигли персонажи SBR (Счётчик странных решений — 7). А теперь поговорим о главном конфликте ДжоДжолиона. Кому-то может показаться, что суть этой части в грехах предков и родовом проклятии семьи Хигашиката. Но нет. Главный конфликт — это отсутствие лечащего стенда. Будь в этой части какой-нибудь аналог Crazy Diamond — можно было бы решить 99% проблем персонажей. Серьёзно, персонажи ДжоДжолиона лечатся всякой хренью и от этого у них возникают проблемы. Куда делись старые технологии, типа той нити, которой в SBR лечили всё, до прихода Хот Панц? И почему они продолжают лечиться Локакака, зная, что от этого у них заболеет что-то другое? Они так и не смогли найти более эффективное средство для лечения? И, опять же, почему Джоске даже не попробовал с помощью своего стенда на время забрать негативные эффекты фрукта? (Счётчик странных решений — 8)

Что мы имеем в целом? Набор странных решений Араки, которыми он перенасытил эту часть. Если оглядываться на опыт Steel Ball Run, то JoJolion смотрится куда слабее предшественника. Меньший размах, слабая проработка персонажей, низкая биззарность самой части и ну очень странные нововведения, которые присутствуют ради того, чтобы часть существовала. Знаю, что подводить итог ДжоДжолиону ещё рано — он до конца пока не вышел. Но даже будь там концовка 10 из 10, она не изменит того, что сто глав назад наворотил в ней Араки.

2007 — 2009 гг.

У вас возникнет вопрос, почему я обозреваю ККИ в обзоре ДжоДжолиона, хотя год выхода совпадает только с SBR. А потому что позже по этой игре выходили промо-карты с персонажами ДжоДжолиона. Как же в это играется? Примерно также, как и в другие ККИ. Вам нужна стартовая колода в 30 карт, а также карта персонажа — она является счётчиком ваших жизней. Есть карты персонажей, которые играются как карты маны, либо, при достаточном количестве маны, как карты со своими особенностями и эффектами. Есть карты стендов, которые нельзя играть как карты маны, но можно играть только с определёнными персонажами. Есть карты событий, которые влияют на карты на поле боя. Есть карты мест, которые влияют на то, как вы будете использовать другие карты. Цель игры — при помощи карт на руках опустить здоровье карты героя противника с 13 до нуля, либо сделать так, чтобы в его колоде больше не осталось карт. В целом, обычная ККИ, только с ноткой биззарности.

Фактически, All Star Battle — это средний брат в консольном семействе файтингов по JoJo (Старшим братом является файтинг по третьей части от Capcom). Здесь собраны персонажи из всех частей, включая ДжоДжолион (Оттуда добавили только Джоске), а также главный герой манги Baoh — та самая манга-предок ДжоДжо. Помимо персонажей, в игру были введены техники боя: Хамон, стенд, вампиризм (Дио и Ванилла Айс будут драться в локациях без солнечного света), мод (Я хз, почему так названа техника пиллармэнов. Я бы назвал её «Мега-вампиризм»), наездник (Техника Джонни и Джайро. Интересно, раз Джайро дерётся на лошади, получается ли, что технически это два бойца?) и бао (Техника Икуро Хасидзавы — гг Baoh).

В целом, критики средне оценили данный файтинг. Он не привнёс ничего нового в этот жанр, но как игра по франшизе он смотрелся крайне годно. Однако CyberConnect2 решили не останавливаться на достигнутом.

Младший брат ДжоДжо-файтингов, но самый навороченный. Количество персонажей стало больше, чем в All Star Battle, но всё равно некоторых не хватает (Например, Сантаны, Foo Fighters и Хот Панц). Была убрана техника бао вместе с персонажем из Baoh. Но теперь в бой можно взять напарника и вместе с ним проводить Dual Combo и Dual Heart Attack. Однако, к сожалению, напарник управляется компьютером и играть против своего друга в этой игре не получится (Только онлайн спасает положение. Устроить биззарную зарубу с несколькими друзьями на одном диване никак нельзя). А ещё появился хороший сюжет — Дио завладел останками Иисуса, научился перемещаться между мирами и таймлайнами и хочет устроить Total Annihillation всему семейству Джостаров. Теперь Джостарам надо снова победить Дио и его приспешников, чтобы не дать злодею воплотить свой план.

Критики поставили этой игре оценки ещё ниже, чем All Stars Battle, поскольку единственное, чем отличается эта игра от прошлой — это наличием 3D. Помимо этого, в качестве минусов отметили медленную анимацию и незапоминающийся саундтрек. А также не фанатам ДжоДжо в этой игре ловить нечего. Но для фаната вселенной — этот файтинг является мастхевом, ведь он сделан с такой любовью к деталям, что определённо вызовет у вас тёплые чувства.

Это было действительно долгое приключение. Мы, кое-как, разобрались со всем, что когда либо было сделано по этой вселенной… И это было круто. Ещё ни одна вселенная не заставляла меня так глубоко погружаться в неё за короткий промежуток времени (Есть вселенные, где это происходило дольше, но о них в другой раз).У вселенной ДжоДжо были как взлёты к звёздам, так и падения камнем на дно. Были как и хорошие сторонние продукты, так и Jorge Joestar. Но, несмотря на всё это, у ДжоДжо есть огромная армия преданных фанатов, которая любит эту франшизу. И, я надеюсь, что биззарные похождения семейства с родимым пятном в виде звезды будут продолжать радовать нас.

Читайте также: